Tantos temas, tantos blog y coincidir

¿Y México, por qué no? - Jorge G. Castañeda y Manuel Rodríguez W.

2009-08-20T14:55:00.000-07:00

La misma pregunta que se hacen los autores, ha sido recurrente para muchos de los mexicanos que tratamos de entender las razones que obstaculizan el desarrollo que requiere nuestro país para elevar la calidad de vida de sus habitantes. Pensar en México implica complejidad y es difícil asegurar si primero fue el huevo o la gallina.

El excanciller Castañeda y su coautor Rodríguez Wong son muy claros en el planteamiento que hacen, el gran obstáculo es la sobrevivencia del sistema corporativista mexicano, México ha sido y sigue siendo un país de monopolios; sindicales, empresariales y políticos. No sólo se quedan en generalidades, sino hablan en específico del duopolio de la televisión, del sindicato de la educación, de a partidocracia; los desglosa cada uno y los aborda con firmeza.

Este pequeño libro de 85 páginas publicado por el Fondo de Cultura Económica en su colección Cenzontle tiene las cualidades de un café expreso, poca la cantidad pero mucha la consistencia. Son un conjunto de ideas fuerza que favorecen la reflexión de temas a los que no se les da mucho foro en el país, que son incómodos para algunos; pero es requisito que primero sea aceptada la enfermedad antes de someterla a un tratamiento.

Con este libro me surge una duda más: ¿cuándo se empezará a ver en los estantes de novedades de las librerías más libros sobre aspectos positivos de México?

Contra la historia oficial - José Antonio Crespo

2009-07-30T14:06:00.000-07:00

Mientras sigamos borrachos de mentiras patrióticas vulgares,
no asomará en nuestro cielo la esperanza. Una verdad resplandeciente en
condición previa de todo resurgimiento.

José Vasconcelos

El análisis critico, en ocasiones ácido de José Antonio Crespo ha sido constante en los libros que ha publicado. Este año presentó uno que genera polémica, que sacude creencias, mitos, información registrada conciente e inconscientemente en nuestro cerebro, y que hace valorar el espíritu crítico en tiempos donde el exceso de información y la vulnerabilidad a la desinformación y la manipulación es determinante.

La historia de bronce o historia oficial es el paraguas que abarca algunos héroes y villanos mexicanos que nos han sido presentados desde pequeños, de Cortés hasta Madero, pasando por Moctezuma y Cuauhtémoc, Santa Ana y Juárez, entre otros; y la influencia indiscutible de actores externos como Estados Unidos de América. La historia nacional nos ha sido presentada en blanco y negro, buenos y malos, amor y odio, escrita siempre por los vencedores. El autor desmenuza algunos pasajes de la historia oficial, escenas que tenemos presentes cuando emitimos opiniones, cuando aplaudimos y abucheamos, cuando hacemos frente a nuestra realidad nacional, cuando nos pensamos como mexicanos.

Cuando leo sobre mi país, me doy cuenta que la ignorancia colectiva, de la que también soy victima, ha hecho que no seamos capaces de entendernos como país, como latinoamericanos, como mestizos, como mexicanos. De construir nuestros propios modelos, de asumir las diferencias y de anteponer las coincidencias, pero sobre todo de poner a México por encima del yo. Tenemos un modelo de vida nacional basado en el yo, eso implica que conmigo o contra mi, y por consecuencia las decisiones que favorecen o perjudican al país recaen en la vulnerabilidad humana de una persona y no en las instituciones, que sin lugar a dudas brindan mayor certeza y contribuyen a la democratización de la sociedad.

Crespo propone aprender del pasado, enseñar con visión propositiva la historia nacional a las nuevas generaciones y con un sentido definido, que enaltezca los valores de la paz, la legalidad, la negociación y la tolerancia, que a través de ella se consolide un sistema democrático basado en la justicia. Además estudiar a las figuras nacionales desde la justa dimensión de personas, con aciertos y errores. Asumir nuestra historia.

El libro se convierte en un sembrador de dudas que puede tener consecuencias irreversibles, como la necesidad de leer más, de conocer más a nuestro país, de analizar más, de pensar más... así que a nadie le hará daño leerlo.

Goran Bregovic y su orquesta para bodas y funerales

2009-06-15T08:34:00.000-07:00

Ayer tuve la oportunidad de ver, escuchar y deleitarme con el concierto de un artista al que he seguido durante muchos años pero con quien no había logrado coincidir, hace poco más de un año perdí la oportunidad de verlo en el Festival del Centro Histórico de la Ciudad de México. A Goran Bregovic lo conocí gracias a la película Underground de Emir Kusturica, su música la identifique como un antídoto para el estrés, la depresión, la tristeza; como una invitación constante a vivir con actitud positiva, ceteris paribus de cualquier elemento negativo que puede traerse en la historia personal.

Como parte de los invitados al Festival Ravinia 2009, el artista originario de los Balcanes se presentó con su Orquesta para Bodas y Funerales, integrada por 19 músicos. Un acompañamiento coral extraordinario, dos cantantes búlgaras las más destacadas, trompetas, saxofón, tambor, acordeón, cuerdas, más una dosis de cinismo, locura y libertad al momento de interpretar su música durante 2 hrs. 45 min., hicieron un concierto memorable.

A pesar de la exigencia de los vigilantes del orden de la sección de butacas, los asistentes no pudimos mantenernos en los asientos cuando interpretó Mesecina, el concierto se convirtió en una verdadera fiesta, la cual finalizó con la inigualable Kalashnikov. Fue un punto de reunión para la comunidad de la hoy extinta Yugoslavia, sin duda la sección más animada de Ravinia era la de picnic, en donde el alcohol no dejaba de fluir.

El nuevo álbum titulado Alkohol Goran Bregovic Sljivovica & Champagne sin duda hace un excelente maridaje con el alcohol de preferencia. Muy recomendable.

Jennifer Hudson

2009-05-25T16:55:00.000-07:00

Hace sólo un par de años que la vi y la escuche por primera vez, y creo no haber sido el único, sino la mayoría de quienes el día de hoy siguen su carrera tuvo el primer encuentro a través de Dreamgirls (Bill Condon, 2006), en su debut como actriz. Su paso por American Idol sólo sirvió para demostrar que algun@s tiene el talento para triunfar en las grandes ligas sin necesidad de hacerlo en las menores.

Su álbum debut titulado sólo con su nombre, Jennifer Hudson, esta catalogado como Rhythm and Blues (R&B) y Soul, pero tiene interpretaciones que pueden entrar en Gospel y Pop. Su gran voz me motivo a comprarlo y hoy que he terminado de escucharlo con calma confirmo que hice una buena compra. Canciones como Giving myself, What’s wrong, And I’m telling you i’m not going (que también aparece el soundtrack de Dreamgirls), Jesús promised me a home over time y por supuesto su primer sencillo Spotlight sobresalen entre las 13 canciones.

Ahora, la parte mala es que al parecer probo con diversos ritmos y sonidos, lo cual no define bien su estilo personal. Me parece que interpretaciones como Pocketbook, If this isn’t love y My Heart en donde probó los ritmos digitales y se quedó a una corta distancia del Rap, le quitan brillantez al álbum. Ojala y su carrera como cantante siga adelante, y se siga puliendo con el tiempo.

Su carrera artística va en ascenso, el año pasado obtuvo el premio Grammy como Mejor Interpretación Femenina en la categoria de R&B por Spotlight, apareció en la película y soundtrack de Sex and the City lo más sobresaliente. Además el alcalde de Chicago, su ciudad natal, declaró el 6 de marzo como día de Jennifer Hudson. Sin duda habrá que darle seguimiento a esta excelente artista.

Diana Krall - Quiet Nigths

2009-05-15T08:01:00.000-07:00

Después de una temporada dedicada a la familia, Diana Krall regresa con una propuesta fresca para los gustosos del jazz con ambiente de costa. Ha construido un puente con el Bossa nova, del Jazz al Bossa nova no hay muchos pasos, bien lo han sabido artistas como Antonio Carlos Jobim o Stan Getz; esta diva canadiense se ha aventurado a incluir nuevos ritmos en su repertorio, ha cantar en portugués, como en la canción Este seu olhiar, y ha interpretar The boy from Ipanema (versión femenina de The Girl from Ipanema).

Doce canciones que llevan a quien las escucha por un recorrido tranquilo pero excitante, no sería raro escuchar el sonido del mar, oler un vino frutoso y sentir la brisa. En realidad transporta a una noche tranquila, de esas donde sólo hay espacio para lo positivo, para lo que nos hace sentirnos seguros, esperanzados...tranquilos.

La viuda de Saint Pierre - La veuve de Saint Piere

2009-05-07T16:47:00.000-07:00

El reconocido director francés Patrice Leconte realizó en el 2000 la película La viuda de Saint Pierre, cuya trama se desarrolla en el siglo XVII en el archipiélago del hasta hoy territorio francés en las costas canadienses llamado Saint Pierre.

En una noche de borrachera, Ariel Neel Auguste (Emir Kusturica) es participe de un asesinato a sangre fría, lo cual le hace merecedor de la pena de muerte, la cual debe ejecutarse por medio de la guillotina; pero la comunidad se enfrenta al primer caso que merecía tal pena, por lo que no cuenta con tan temido artefacto y mucho menos con un verdugo, por lo que es necesario pedir a París que mande uno.

Mientras se espera la llegada del instrumento que dé término a la sentencia, Neel es enviado a una prisión local y queda bajo la custodia del Capitán Jean (Daniel Auteul), quien esta casado con Madame Pauline (Juliette Binoche), una mujer con personalidad poco común para su tiempo y con la firme convicción de que la redención puede lograrse en vida, y que todos tienen derecho a la oportunidad de corregir el camino.

Una historia de amor, compasión, caridad, arrepentimiento, confianza; es decir, muy humana. Provoca la reflexión sobre la maldad y bondad de los actos, si es que hay personas malas por naturaleza, si todos merecemos una segunda oportunidad.

Es altamente recomendable el trabajo de este director, quien se ha caracterizado por imprimir un humor un tanto peculiar en películas como Ridículo (1996) o El marido de la peluquera (1990). Además de las credenciales del director y de los actores Daniel Auteul y Juliette Binoche, la película me atrajo por la actuación del gran director y músico Emir Kusturica, cuya actuación me dejo gratamente sorprendido.

Discriminación en OFF

2009-05-06T21:44:00.001-07:00

Siempre me he sentido orgulloso de ser mexicano, por razones diversas que
superan el surrealismo, a veces delirante, que se manifiesta en nuestra forma de
vivir como sociedad.

Anónimo

México siempre se ha caracterizado por ser una nación que evita la confrontación y que busca mantener relaciones cordiales con todas las naciones del mundo, no sé si eso sea algo que necesariamente deba aplaudirse o no, es tema de otro post; y por lo regular el mexicano es bien recibido en todo el mundo. Pero en las semanas recientes, la crisis que ha generado la influenza humana (AH1N1) en México trajo como consecuencia que se dieran actos discriminatorios contra los mexicanos en algunas naciones del mundo, todo originado por el miedo, la confusión y sobre todo la ignorancia de las personas.

Las reacciones de algunas naciones, algunas esperadas y otras no, han provocado el enfurecimiento de muchos mexicanos, y han alimentado nuestro nacionalismo poco usado y mal enfocado, lo cual puede provocar o inducir a actos discriminatorios en el fututo, ojo por ojo y diente por diente. Siempre lo difícil será ponerse en el lugar del otro o aceptar los errores que se cometen en casa, es decir, aceptar que en México la discriminación también existe y la padecen en nuestra tierra mexicanos y no mexicanos.

Es preocupante darse cuenta que la discriminación sigue siendo un tema constante en el siglo XXI, el cual sólo se valora cuando alguien cercano o uno mismo es sujeto de dicho acto. Independientemente de las causas, quizá implícitas al ser humano, lo cierto es que como cualquier mal social, lo que provoca son círculos viciosos, y se puede transmitir a una velocidad mayor que cualquier enfermedad.

Ojalá que pronto se llegue a aguas tranquilas en donde la razón impere sobre la pasión y el conocimiento sobre la ignorancia, y que el respeto a la persona humana sea el centro de cualquier decisión, reconociendo a cada persona como única, con derechos independientemente de su origen, medio y circunstancia; las generalizaciones nunca son buenas, y menos en tiempos de crisis.

Slumdog Millionaire

2009-02-21T20:56:00.000-08:00

El británico Danny Boyle tardo más de 10 años en volver a llamar la atención del mundo. Este año ha desatado polémica con su película Slumdog Millionaire lo cual hace recordar sus buenos tiempos con Trainspoting (1996), los cuales seguramente superará.

Basada en el libro Q & A se presenta la vida de Jamal, eterno enamorado de Latika y hermano de Salim; cada uno fue interpretado por tres actores diferentes, desde la niñez hasta la adolescencia. Historia con muchas tragedias como tropiezos pero siempre teniendo como bandera el amor y la brújula dirigida al destino deseado.

Extraordinaria película que recuerda el colorido, las texturas y las miradas de muchas películas creadas en Bollywood, pero con la espontaneidad, el movimiento y los altibajos de emociones que producen las películas dirigidas por Boyle.

La principal controversia que se genero con esta película es la pobreza en la que viven miles de niños indios y los abusos a los que están expuestos; sin duda toco el orgullo de quienes presentan a la India sólo como un país con una de las economías más pujantes del mundo y omiten la miseria en la que siguen viviendo millones de familias. Seguro seguirá dando mucho de que hablar.

Pronostico que esta película mañana tendrá en su ya amplia lista de premios, por lo menos el Oscar al mejor director y al mejor guión. Altamente recomendable.

Chávez, un mal para toda América Latina

2009-02-16T17:19:00.000-08:00

Hace poco más de dos meses que no había escrito nada en el blog, falta de tiempo por un lado, aunque no es una razón lo suficientemente valida; y no había logrado llevar palabras de mis pensamientos al papel (en este caso a la pantalla) por otro. Fue hasta ayer por la noche que sentí la necesidad de escribir, de expresar de alguna forma mi indignación ante lo que veía: un hombre enfermo de poder que uso todas las armas en su poder para hacer su voluntad, y si no hubiera sido ayer, lo hubiera seguido intentando hasta conseguirlo.

El sábado leía un escrito de Fidel Castro en el que apuntaba entre mucha palabrería algo que me pareció de una exactitud que sólo alguien que entiende bien el juego de la política internacional puede tener; no recuerdo las palabras textuales pero el mensaje era que el triunfo del SI en Venezuela es un triunfo para la "revolución" en toda la región latinoamericana. Y no es menos que eso, Chávez no es un problema sólo de los venezolanos, lo es de todo aquel ser humano que odia el abuso, la violación fragante de los derechos humanos la corrupción, la hipocresía de los lideres que aman a los pobres porque gracias a ellos tienen su gran riqueza, la mentira, las leyes ad hoc, la violencia, la demagogia, la política de burlesque, la izquierda de Cartier, el populismo y muchos vicios más que encarna un solo personaje como Hugo "El Rey" Chávez.

Hoy quiero unirme solidariamente con el pueblo venezolano que voto por el NO (más de 6 millones de personas), con todos aquellos que se atreven a expresar su descontento y su indignación contra Goliat, como lo llamó la oposición venezolana. Hay que tener siempre presente que la historia dice que David venció, y vencerá; la lucha sigue, la unidad llevará al triunfo. Hay que tener Fe en la Victoria.

Un respiro para Venezuela

2008-11-24T07:17:00.000-08:00

Hoy por la madrugada se confirmó el triunfo de la oposición en 5 de los 23 estados disputados en las elecciones de ayer en la República Bolivariana de Venezuela. El triunfo más importante fue el de la capital, Caracas; con poco más del 50%, Antonio Ledesma ganó a pesar del empeño del alcalde saliente y la evidente presión de Hugo "El Rey" Chávez.

Miranda, Carabobo, Táchira y Nueva Esparta fueron los otros cuatro estados que la oposición arrebató al partido oficialista, el Partido Socialista Unido de Venezuela (PSUV). Los triunfos merecen un alto grado de reconocimiento, ya que se lograron a pesar de las intensas giras de Chávez a cada uno de los estados, de la campaña de miedo y frases amenazadoras que acostumbra el presidente; en pocas palabras, a pesar de las condiciones poco democráticas.

En lo personal, esperaba una situación como la que se dio hace unas semanas en Nicaragua, en donde el fraude fue tan evidente que los brotes de violencia continúan al día de hoy en ese país centroamericano. Una de las diferencias que vale la pena destacar es que el presidente nicaragüense, Daniel Ortega, restringió el acceso de observadores electorales internacionales y permitió sólo los afines, mientras que el gobierno venezolano permitió 134, no todos ellos pro oficialismo.

Independientemente del perfil ideológico de quienes gobiernan América Latina, lo deseable para una sociedad es tener la certeza de que los procesos electorales tienen alto grado de confiabilidad y que las condiciones de competencia son equitativas; en tal proceso nos encontramos todos los países de la región, algunos más avanzados que otros, y uno que ni siquiera le ha interesado iniciar.

Nueve Reinas

2008-11-13T08:17:00.000-08:00

Estrenada en el año 2000, fue una innovación y aire fresco para el cine argentino; su director y guionista, Fabian Bielinsky, es un caso excepcional que desgraciadamente murió a los 47 años, pocos días después de haber recibido 6 estatuillas en los premios Cóndor de Plata por su segunda y última película titulada El Aura (2005).

La película cuenta la historia de dos estafadores profesionales, Marcos (Ricardo Darín) y Juan (Gastón Pauls), que pasan sus días recorriendo las calles de Buenos Aires en búsqueda de nuevas oportunidades de obtener dinero para sobrevivir a través de las más simples e ingeniosas formas del engaño. Marcos observa a Juan en una de sus estafas y le ve potencial para adoptarlo como su aprendiz, poco después se encuentran con la oportunidad de sus vidas, estafar a un coleccionista español de estampillas al venderle la falsificación de las Nueve Reinas (estampillas provenientes de la República de Weimar).

Esta película me recordó un par de estrenos de 1997, The Game (David Fincher) y The spanish prisoner (David Mamet); con historias en donde las vueltas que da la trama hacen llegar a un final inesperado, lo cual mantiene al espectador con cambios en el ritmo de su corazón y construyendo distintas hipótesis, de las cuales muy probablemente todas sean absurdas al final.

Es de destacarse la actuación de Ricardo Darín, el actor principal de las dos películas del director argentino, quien ha consolidado su carrera como actor a lo largo de los años. Vale mucho la pena seguir su filmografía, las que le conozco y recomiendo son: El hijo de la novia (2001), Luna de Avellaneda (2004), El Aura (2005) y XXY (2007).

Dejo aquí el trailer de la película.

El asco, Thomas Bernhard en San Salvador - Horacio Castellanos Moya

2008-11-03T07:50:00.000-08:00

Horacio Castellanos Moya, nació en Honduras aunque fue criado en El Salvador, se ha convertido en un escritor polémico para la nación centroamericana que atravesó por una guerra civil en los años 70´s y 80´s, que tuvo como consecuencia una descomposición social que ha marcado a las generaciones que vivieron la época y vio finalizada la guerra con la firma de los Acuerdos de paz en 1992 en Chapultepec, México.

Su narrativa contiene una alta carga de acidez y humor negro, pero no deja de tener elementos históricos que desde su punto de vista caracterizan a la sociedad salvadoreña de hoy. Lo anterior ha provocado incomodidad y molestia a más de un salvadoreño, y la gota que derramó el vaso fue la publicación en 1997 de El asco, Thomas Bernhard en San Salvador, un libro insoportable para los nacionalistas según Roberto Bolaños.

El libro es una conversación entre Edgardo Vega y Moya (Horacio Castellanos Moya), aunque en realidad parece un monologo contado por quien lo escucho. Vega es un hombre que ha vivido 18 años fuera de su país natal, El Salvador, y juro jamás regresar, pero la muerte de su madre lo hizo encontrarse con su peor pesadilla, volver a pisar suelo salvadoreño. Moya fue compañero de Vega en el colegio marista, y la única persona a la que le apetece ver en todo el país.

A lo largo de la conversación Vega le cuenta a Moya todo lo que le produce un tremendo asco de su país, de lo insufribles que han sido los 15 días que lleva esperando resolver los trámites de la herencia de su madre y lo bien que se siente siendo ya ciudadano canadiense. Estoy seguro que para un salvadoreño no le es fácil su lectura, y menos si no conserva su sentido del humor.

Algo destacable es el estilo literario que utiliza, se basa en un ejercicio que hizo el escritor austriaco Thomas Bernhard sobre Salzburgo, una demolición cultural y política de su ciudad a través de las letras y el sentido del humor. Una obra que vale la pena leer, aunque recomendaría que no fuera la primera que se lea de este autor, ya que se puede generar un prejuicio y no disfrutar su obra a plenitud.

A love supreme - John Coltrane

2008-10-30T09:02:00.000-07:00

A love supreme (1964) es considerada la obra maestra de uno de los grandes del jazz, John Coltrane. El tiempo que le toco vivir y su influencia familiar, padre músico aficionado y abuelo reverendo, marcaron su corta pero muy productiva carrera musical, 50 producciones en 12 años.

Miles Davis, otro de los grandes del jazz, lo invitó a participar en un quinteto de reciente creación(1955); a pesar de que su experiencia musical se extendía a más de 10 años, no había tenido aun la oportunidad de que otros empezaran a valoraran su extraordinario talento. Cinco años después, 1960, formaría su primer cuarteto y crecería de forma exponencial su producción musical hasta su muerte en 1967.

A love supreme es una experiencia espiritual, con inspiración religiosa en su composición, interpreto que el amor supremo sólo puede sentirse hacia Dios. Su música esta cargada de historia personal y de la época que le toco vivir, plena lucha de los derechos civiles de los negros. Una amplia recomendación para los gustosos del jazz.

El valor de educar - Fernando Savater

2008-10-28T08:40:00.000-07:00

El bien educado sabe que nunca lo está del todo pero que lo está suficiente como
para querer estarlo más.
Fernando Savater

La educación es un tema con muchas aristas, desde las cuales es posible ser abordado y sumergirse en una considerable complejidad. En el libro titulado El valor de educar, Fernando Savater, con la lucidez que le caracteriza, logra desmenuzar el tema desde el rol de quienes educan, maestros y padres principalmente.

El libro se compone de seis capítulos, de los cuales quiero destacar algunas reflexiones que dejan ver de qué va cada uno:

1. El aprendizaje humano

El hecho de enseñar a nuestros semejantes y de aprender de nuestros semejantes es más importante para el establecimiento de nuestra humanidad que cualquiera de los conocimientos concretos que así se perpetúan o transmiten.

2. Los contenidos de la enseñanza

…la educación, orientada a la formación del alma y el cultivo respetuoso de los valores morales y patrióticos, siempre ha sido considerada de más alto rango que la instrucción, que da a conocer destrezas técnicas o teorías científicas.

3. El eclipse de la familia

El papel de la familia en la educación de una persona es insustituible, y por ello “cuanto menos padres quieren ser los padres, más paternalista se exige que sea el Estado”, y por ello se le concede la posibilidad de guiar el destino de una persona, por más masificado que este sea.

En la sociedad actual el rol del padre es de vital importancia, se requiere que tenga “suficiente autoridad para gestionar el miedo iniciático en el que se funda el principio de realidad, pero también con la tierna solicitud doméstica, próxima y abnegada, que ha caracterizado secularmente el papel familiar de la madre”

4. La disciplina de la libertad

El objetivo explicito de la enseñanza de la modernidad es conseguir individuos auténticamente libres…comprender que la libertad de la que estamos hablando no es un a priori ontológico de la condición humana sino un logro de nuestra integración social.

5. ¿Hacia una humanidad sin humanidades?

La educación humanista consiste ante todo en fomentar e ilustrar el uso de la razón, esa capacidad que observa, abstrae, deduce, argumenta y concluye lógicamente…crear un sentido de respeto por las capacidades y la humanidad del hombre como especie.

Vivir en una sociedad plural impone asumir que lo absolutamente respetable son las personas, no sus opiniones, y que el derecho a la propia opinión consiste en que ésta sea escuchada y discutida, no en que se la vea pasar sin tocarla con si de una vaca sagrada se tratase.

6. Educar es universalizar

… la deseabilidad social de formar individuos autónomos capaces de participar en comunidades que sepan transformarse sin renegar de si mismas, que se abran y se ensanchen sin perecer, que se ocupen más del desvalimiento común de los humanos que de la diversidad intrigante de formas de vivirlo o de los oropeles cosificados que lo enmascaran. Gente en fin convencida de que el principal bien que hemos de producir y aumentar es la humanidad compartida, semejante en lo fundamental a despecho de las tribus y privilegios con que también humanamente nos identificamos.

Un libro muy recomendable para quienes tienen interés por el tema educativo o quienes están involucrados de alguna manera en acciones de formación de otros, principalmente los que son padres, madres o maestros. Reflexiona sobre la subjetividad con que hemos sido educados y seguramente educaremos, sobre cómo enfocar adecuadamente nuestros esfuerzos por educar a otros, valorar con humildad lo que tenemos y lo que somos.

Le agradezco a mi buen amigo Juan Carlos la extraordinaria recomendación.

Sin palabras

2008-10-24T07:52:00.000-07:00

Magos Herrera - Orquideas Susurrantes

2008-10-15T08:26:00.000-07:00

Hace algunos meses escribí sobre la cantante mexicana Magos Herrera y su álbum País Maravilla; desde entonces he tenido la oportunidad de ir conociendo más de su música y llegue a Orquídeas Susurrantes (2000), una propuesta cautivadora, con letras en español y portugués, y con la gran riqueza de ser su álbum debut.

En un primer álbum, regularmente un artista define su estilo, aunque es difícil plasmar en pocas canciones, en pocos minutos, todo su background. Pero está extraordinaria jazzista logra transmitir muy bien su experiencia, los ritmos que han construido su personalidad artística, los elementos latinos presentes en su memoria y en sus sentidos.

El álbum esta compuesto por 10 canciones, de las cuales destaco 3: Como un poeta, Orquídeas susurrantes y Té de olvido; y por supuesto las dos canciones que canta en portugués: Rote de manha y A pureza do mundo caia, en las que se nota la influencia de artistas brasileños (en 1996 sacó un material con canciones de Caetano Veloso y Djavan, entre otros, imposible de conseguir). Una cantante que sin duda hechiza con su voz.

Tendencias sociales

2008-10-09T08:28:00.000-07:00

Comúnmente cada generación, en su etapa de madurez, tiene la percepción que la época que le ha tocado vivir es la peor de todas, en términos sociales, y añora las condiciones existentes en su niñez. Ante lo cual se me ocurren dos posibles razones: la madurez nos quita algunos velos de los ojos y nos permite ver el mundo de forma más realista y objetiva, y la sociedad si tiene una tendencia a deteriorarse en términos sociales.

Independientemente de lo anterior, un hecho que no deja de sorprenderme día a día es la disminución en la valoración de la vida por parte de todas aquellas personas involucradas en actos delictivos e ilegales que tienen como consecuencia la pérdida de vidas humanas. No hay día en que no se escuchen noticias o testimonios de personas agredidas por la delincuencia, lo cual hace suponer que cada vez son más las personas que han decidido apostar su vida en un camino riesgoso, ilegal e inhumano; pero de rápidos beneficios económicos.

Hay un par de cuestionamientos que me provocan profunda reflexión: ¿por qué un delincuente puede darle tan poco valor a la vida de una persona?, ¿qué es lo que está por encima en su escala de valores? Y tengo la siguiente hipótesis: los delincuentes no hacen otra cosa que vivir en extremo los valores de la sociedad moderna, la cual se caracteriza por ser aspiracional en términos del tener y no del ser, no existe otro elemento necesario para el tener que el dinero, existe una alta probabilidad que la sociedad se admire más de una persona por lo que tiene y no por lo que es; es decir, si el resultado deseable esta en términos de dinero, cada persona tomará sus propias decisiones para tenerlo.

El sociólogo Gilles Lipovetsky, en su libro La sociedad de la decepción, plantea que la sociedad del consumo en la que vivimos tiene su parte positiva, elevar las condiciones de vida de las personas, y su parte negativa y de gran riesgo, que para muchas personas el consumo se ha convertido en su objetivo de vida, y una sociedad que vive en función de marcas, placer y disfrute no puede ser buena. Los elementos para la ecuación de la felicidad están siendo mal elegidos.

Lo anterior me lleva a un cuestionamiento aun más complejo: ¿Cuál es la responsabilidad que tenemos como sociedad en que tantas personas opten por la ilegalidad, el crimen, el dinero fácil?

Lhasa - La llorona

2008-10-02T08:33:00.001-07:00

Lhasa de Sela es una cantante de origen canadiense; a quien el rumbo de sus padres la llevó desde pequeña a conocer Estados Unidos y México, en un viaje sobre ruedas al lado de sus tres hermanas y sus padres. Su madre fotógrafa y su padre escritor y profesor de español, quien escribió un libro sobre la Malinche y le contó todas las versiones que conocía sobre La Llorona; personaje que siempre atrajo la atención de Lhasa, sobre quien dice:

Para mí ella representa el lado oscuro del amor. Ese tipo de amor que en
realidad tiene poco de amor. Seducción, tragedia, revancha. En cualquier
orden. He escrito canciones de amor de esa naturaleza, es decir trágica. Y
muy lentamente aprendí a tener un poco de sentido del humor sobre mi propia
propensión a la tragedia.

A los 13 años empezó a cantar en el café Greek de San Francisco canciones de Billy Holliday y canciones mexicanas; a los 19 en los bares de Montreal acompañada de un guitarrista Yves Desrosiers, dicha colaboración dio origen al material que posteriormente se convertiría en su primer álbum: La Llorona (1997).

La mezcla de nostalgia, angustia, misterio y sensualidad en la interpretación de sus canciones, acompañada de su extraordinaria voz; hacen del álbum una maravilla para los oídos. Canciones como El desierto, La celestina y De cara a la pared pueden escucharse aquí (aunque sea brevemente).

Noches Purpuras - My Blueberry Nights

2008-09-30T08:17:00.000-07:00

El reconocido director chino Wong Kar Wai realizó su primer película en norteamericana en 2007, bajo el titulo My blueberry nigths, teniendo como uno de sus meritos presentar el debut de Norah Jones como actriz.

Elizabeth o simplemente Beth (Norah Jones) es una joven newyorkina con un tambaleante arraigo a la vida y un reciente fracaso amoroso; frecuenta el restaurante de Jeremy (Jude Law) quien se convierte en su confidente mientras saborea una rebanada de blueberry pie. Pronto decide dejar lo poco que tiene y salir en búsqueda de elementos que le hagan valorarse y entenderse.

En su transitar, que dura casi un año, trabaja de mesera en Memphis; donde se convierte en la confidente de un policía alcohólico que sufre a diario por el desamor y malos tratos de su esposa, Sue Lynne (Rachel Weiz); la historia de amor y odio tiene un final trágico que atormentará la conciencia de la viuda. Siguiendo su camino, Beth llega a Nevada y trabaja como mesera en un casino, donde conoce a Leslie (Natalie Portman) una adicta al juego que recurre a la adrenalina para olvidar un pasado que sigue siendo presente.

La música es uno de los principales atractivos de la película, además por supuesto de las actuaciones, y vale la pena destacar que el encargado de la banda sonora fue Ry Cooder (inolvidable su contribución al proyecto Buena Vista Social Club). No solo se encuentran canciones de Norah Jones, también de Cat Power, Gustavo Santaolalla, Amos Lee, entre otros.

Noches Purpuras es un blues hecho película. La ambientación, la melancolía en la mirada de los personajes, la luz tenue, la música, los diálogos; logran una composición extraordinaria para el deleite de los espectadores, sobre todo de aquellos que disfrutan de las noches de blues.

Diez (posibles) razones para la tristeza del pensamiento

2008-09-29T07:46:00.000-07:00

Gracias a mi buen amigo Héctor llego a mis manos un magnífico libro del intelectual de origen francés y naturalizado norteamericano George Steiner titulado Diez (posibles) razones para la tristeza del pensamiento, publicado por el Fondo de Cultura Económica dentro de su colección Cenzontle.

En 83 páginas el Dr. Steiner, pretende hacer conciencia de las limitaciones de entendimiento que tenemos los seres humanos ante la inmensidad y exponer de forma breve las diferentes caras de nuestra principal actividad en la vida, el pensar.

La persona siempre vive en una eterna saudade, una profunda e indestructible melancolía, un ruido de fondo; consecuencia de la pequeñez que representa ante el absoluto. Lo anterior lleva a pensar en el pensamiento, lo que nos lleva a toparnos con varios limites que producen tristeza, pues ya no podemos ir más allá, la búsqueda de nuevas salidas nos llevaría toda nuestra vida y si tuviéramos otras, no nos bastarían.

Hay algunas, de sus 10 razones, que me gustaría destacar:

1. Lo que pensamos seguramente lo han pensado millones de personas antes, ya que el conocimiento humano es limitado, y todos damos vueltas dentro de los mismos limites; lo anterior resta espacio a la originalidad, a la creatividad.

2. El pensar es la actividad a la que más tiempo le dedicamos en nuestra vida, pero es la menos productiva. Son pocos los pensamientos que se transforman en beneficios tangibles para nuestra vida; y menos (si es que hay alguno) que beneficia a la humanidad. En pocas palabras derrochamos nuestros pensamientos, quizá por eso hay muchos que prefieren usar esta facultad lo menos posible.

3. A pesar del conocimiento que tengamos, nuestros pensamientos siempre estarán cargados de subjetividad, pues los construimos de acuerdo a nuestras creencias y circunstancias. Lo cual nos aleja de acercarnos a la verdad.

4. El pensamiento no es igual para todos, no es democrático, ni siquiera hay un estándar mínimo deseable; en nuestra sociedad se encuentran personas brillantes y a otras evidentemente imbéciles.

5. El conocimiento que una persona pueda tener de otra es muy bajo, ya que conoce sólo lo que se muestra por expresiones externas, es decir, no es posible conocer realmente lo que piensa y por lo tanto lo que es.

6. El leguaje, la escritura, las artes y todo tipo de manifestaciones externas de nuestros pensamientos son limitadas; lo cual se traduce en una discapacidad en la expresión de nuestro pensamiento.

Este ensayo se divide en 10 partes, 10 razones; cada una de ellas nos invita a una reflexión sobre algo que hacemos siempre y que quizá no valoramos su alcance, que aun limitado, nos permite mantenernos en la constante búsqueda de la felicidad.

Mephisto

2008-09-25T07:58:00.001-07:00

István Szabó llevó al cine, en el año 1981, la adaptación de la novela de Klaus Mann titilada Mephisto. Es de destacar que el autor es hijo de Tomas Mann, Premio Nobel de Literatura en 1929; y cuñado de Gustaf Grüdgend, famoso actor alemán cuya principal interpretación fue Mephistoles de la novela de Goethe, Fausto.

Es precisamente la vida de Gustaf en quien se basa la novela y la película, bajo el nombre de Hendrik Höfgen e interpretado por el actor Klaus Maria Brandener. Situada en la época nazi, muestra la vida de un famoso actor que renuncia a la vivencia de su pensamiento político para mantener el estatus que los escenarios le habían brindado, es decir, se mantiene actuando en su vida cotidiana por miedo a la represión y al perderlo todo.

El director húngaro Szabó, logra una extraordinaria adaptación de la época y coordina grandes actuaciones; lo cual le valió el Premio Oscar como Mejor Película Extranjera en 1981 y las ovaciones en el Festival de Cannes. Se ha mantenido como un baluarte del cine húngaro del siglo XX y sigue dando de qué hablar en el XXI.

La época nazi ha dado material para innumerables películas, pero esta coproducción de Hungría, Alemania y Austria tiene el gran valor de presentar uno de los aspectos que se vivieron dentro del régimen, la mutilada libertad de expresión y una de sus consecuencias: la prostitución de las expresiones culturales.

Balada para un loco

2008-09-22T08:18:00.001-07:00

Roberto "El Polaco" Goyeneche interpreta la alucinante composición de Horacio Ferrer (Letra) y Astor Piazzolla (Música), "Balada para un loco".

Las tardecitas de Buenos Aires tiene ese que se yo, viste?
Salgo de casa por Arenales, lo de siempre en la calle y en mi,
cuando de repente, detrás de ese árbol, se aparece el,
mezcla rara de penúltimo linyera y de primer polizonte
en el viaje a Venus. Medio melón en la cabeza,
las rayas de la camisa pintadas en la piel,
dos medias suelas clavadas en los pies
y una banderita de taxi libre en cada mano...Ja...ja...ja...ja...
Parece que solo yo lo veo, porque el pasa entre la gente
y los maniquíes me guiñan, los semáforos me dan tres luces celestes
y las naranjas del frutero de la esquina me tiran azahares,
y así medio bailando, medio volando,
se saca el melón, me saluda, me regala una banderita
y me dice adiós.

(Cantado)

Ya se que estoy piantao, piantao, piantao,
no ves que va la luna rodando por Callao
y un coro de astronautas y niños con un vals
me baila alrededor...
Ya se que estoy piantao, piantao, piantao,
yo miro a Buenos Aires del nido de un gorrión;
y a vos te vi tan triste; vení, volá, sentí el loco berretín
que tengo para vos.
Loco, loco, loco, cuando anochezca en tu porteña soledad,
por la ribera de tu sabana vendré con un poema
y un torombon a desvelar el corazón.
Loco, loco, loco, como un acróbata demente saltare
sobre el abismo de tu escote hasta sentir
que enloquecí tu corazón de libertad, ya vas a ver.

(Recitado)

Y así el loco me convida a andar
en su ilusión super-sport,
y vamos a correr por las cornisas
con una golondrina por motor.
De Vieytes nos aplauden. Viva, viva...
los locos que inventaron el amor;
y un ángel y un soldado y una niña
nos dan un valsecito bailador.
Nos sale a saludar la gente linda
y loco pero tuyo, que se yo, loco mío,
provoca campanarios con su risa
y al fin, me mira y canta a media voz:

(Cantado)

Quereme así, piantao, piantao, piantao...
trepate a esta ternura de loco que hay en mi,
ponete esta peluca de alondra y volá, volá conmigo ya:
veni, quereme así piantao, piantao, piantao,
abrite los amores que vamos a intentar la trágica locura
total de revivir, vení, volá, vení, tra...lala...lara...

¿Qué festejamos?

2008-09-15T08:38:00.000-07:00

A 198 años del grito de independencia, cabe la pregunta ¿qué festejamos, el hecho mismo o lo que somos 198 año después?

Si se considera la primera opción, el festejo tiene sentido para todos los que participamos de él, no nos provoca demasiados cuestionamientos; pero si consideramos la segunda, el festejo adquiere innumerables interrogantes, por ejemplo:

¿Cuáles son los logros que ha tenido la nación mexicana a lo largo de 198 años, que son motivo de festejo?

¿Nos encontramos mejor o peor socialmente que hace 198 años, separando los elementos propios de la modernidad?

¿Cuáles son los elementos que han agregado valor a la cultura mexicana, a partir de 1810?

Lo anterior me lo cuestiono porque cuando hablamos de los elementos que nos hacen sentir orgullo como mexicanos, regularmente nos referimos a la comida, a la arquitectura prehispánica, al colorido, a nuestra gente, nuestra música folklórica, etc.; todos ellos con más de 198 años de existencia. Pero, ¿Qué elementos posteriores a 1810 pueden integrarse a la lista?; a mí se me vienen a la mente muchos nombres de intelectuales mexicanos que han dejado un legado importante en nuestra cultura, la arquitectura de la época porfiriana, la música de mariachi, el nombre de grandes empresas mexicanas que han logrado reconocimiento fuera de las fronteras mexicanas, artistas mexicanos que han dado a conocer México en otras tierras, etc. Cientos de esfuerzos individuales, que no siempre implican el respaldo nacional.

Sin considerar a los casos de éxito, los símbolos nacionales y los elementos externos de la cultura mexicana; México ¿es un país mejor para vivir después 198 años? (dejando a un lado las comodidades propias de la modernidad), ¿es un país más justo?, ¿es un país en donde el valor de la vida humana es respetado?, ¿es un país que brinda mayores oportunidades de desarrollo para las personas y las familias?, ¿es un país con mayor certeza y menor incertidumbre?

El festejo del inicio de la independencia me provoca demasiadas interrogantes. Por último agregaría la siguiente; ¿por qué festejamos el día que inicio y no el día que se consumo?

Nuestros héroes

2008-09-08T08:16:00.000-07:00

Pensarme como mexicano abre una interrogante, una búsqueda entre miles de
lagunas y poca tierra firme en mis conocimientos.

México para mi es su geografía, la historia que ocurrió en sus tierras, lo que los sentidos perciben en ellas, pero el cuestionamiento viene con su gente. ¿Quiénes son sus héroes? ¿Quiénes son sus hijos?

Miedo, inseguridad, confusión, dudas, vértigo. ¿En dónde estoy parado? Realidad o ficción.

Octavio Paz escribió que "para el mexicano la vida es una posibilidad de chingar o de ser chingado". Así parece que ha sido nuestra historia, o por lo menos la que nos ha llegado como alumnos y receptores de la historia oficial, de la escrita por los chingones. No tengo la autoridad intelectual para desmantelar la verdad oficial, pero si el derecho y la obligación de contrastar versiones.

Los mexicanos nos hinchamos de orgullo cuando escuchamos el nombre de nuestros héroes nacionales, pero ¿quiénes los hicieron héroes? Quizá si leyera sus boigrafías también podría yo considerarlos héroes, o por lo menos decir que admiro algunas de las cosas que hicieron, que me siento agradecido por la entrega y valor que permitió el México donde hoy vivo; por lo menos sería un orgullo razonado, no un acto de fe.

Me pregunto, ¿quiénes de los supuestos héroes nacionales tuvieron como razón de su lucha un México prospero para todos?, ¿quiénes sacrificaron su interés personal por el nacional? Estoy seguro que muchos de los que sí lo hicieron no están en los libros de historia, y por lo tanto en la memoria de la mayoría de los mexicanos.

Hablar de México

2008-09-04T14:32:00.000-07:00

Septiembre, conocido en México como el mes patrio, siempre invita a hacer una pausa para reflexionar sobre lo que implica ser mexicano; lo que significa México en nuestras creencias, aspiraciones, preocupaciones, anhelos, esperanzas, frustraciones, tristezas y emociones. No es fácil cuestionar lo que desde pequeños nos han enseñado a creer y no a pensar, lo que se maneja en el inconsciente colectivo, lo que se nos suele vender como un cuento de hadas.

Pero no han sido pocos los que han hecho un análisis serio de la mexicanidad, del México de ayer y de hoy, de la tragicomedia de nuestra historia; lástima que esos estudios no son los que ponen en nuestras manos durante la educación básica y generalmente tampoco en la superior, pero siempre es posible quitarse las vendas de los ojos, dar rienda suelta a los sueños y aspirar a construir un México del cual sentirse orgulloso.

Durante el mes subiré algunos post sobre este tema, buscando encontrar coincidencias y divergencias, un acompañamiento en la reflexión. Hoy no quiero empezar con un ánimo negativo, por ello propongo recordar la canción de Fernando Delgadillo "Hoy hace un buen día".

En esta tierra he visto mi primera luz
He visto y veo luz, tierra firme y vasto cielo
Todo mi entorno está entendido en el amor
Que nos tuvieron los que fueron hace tiempo
Y hoy hace un buen día
Para hablar de los que están aquí
Trazando a diario el bienestar
De todo aquel que vendrá
Como precederá la aurora al sol de diario
Como sabemos que mañana será igual
Porque así se ha venido haciendo
Con los años que transcurren y se van
En esta tierra en donde puedo caminar
Bajo la dirección que le ponga a mis pasos
Siempre habrá tiempo para venirle a cantar
Por ser lo más que sé ofrecer como regalo
Me dio un lugar donde al volver con gusto sé decir
Es mi país, esta es mi tierra y casa
Y esta es su canción
Una canción como todas las que se han hecho
Tan sólo que con esta quiero hacer mención
De todo el bien que me hizo nacer de este pueblo
Y que me parte el corazón
Que hablar de México
Siempre me inflama el pecho
Y si miramos hacia atrás
Donde fuimos a empezar
Y encontramos los antiguos
Que formaron un lugar
Pero un buen día se marcharon
Y aprendimos a decir
Grandes fueron los viajeros
Que cruzaron por aquí
En esta tierra conocí la dignidad
Del que trabaja para ver crecer los suyos
Del que se esfuerza a superar su condición
Aún a pesar de cruzar tiempos de infortunio
Y hoy hace un buen día
Para hablar de los que están aquí
Trazando a diario el bienestar
De todo aquel que vendrá
De la simiente que se llega al semillero
Que hasta esta tierra fértil un día arribarán
Y no hace falta repetir como los quiero
Si lo he dicho tanto ya
Y hablar de amor es bueno
Cuando se es sincero
Y si ellos miran hacia atrás
De lo que les toca empezar
Y nos hallan a nosotros
Que formamos un lugar
Que un buen día nos marcharemos
Y tal vez podrán decir
Grandes fueron los viajeros
Que cruzaron por aquí

Puede verse y escucharse aquí.

Taxi para 3

2008-09-02T08:43:00.001-07:00

Como parte del resurgimiento del cine Chileno, Orlando Lübbert presentó en 2001 su película Taxi para 3. Fue aplaudida en distintos festivales y nominada a varios premios, entre los que ganó destaca la Concha de Oro del Festival de San Sebastián.

Lübbert presenta la historia de Ulises Morales (Alejandro Trejo), un taxista que al detenerse con su taxi en un barrio marginal de Santiago de Chile es abordado por un par de asaltantes, Chavelo (Daniel Muñoz) y Coto (Fernando Gómez), quienes le dicen: Volante o maleta (manejas o te vas a la cajuela); elige volante y los acompaña a realizar varios atracos, sin exigirlo le dan su parte del botín. El dinero fácil se vuelve en una tentación para Ulises y decide tomar un atajo para terminar de pagar las letras de su taxi.

La película puede verse, desde mi punto de vista, con dos ópticas: la primera del contexto, una muestra de la marginalidad existente en Santiago, ciudad que se ha mostrado al mundo como un modelo de desarrollo y bienestar; y la segunda de los personajes, personas con un pasado que les ha hecho valorar muy poco su propia vida y por consecuencia la de otras personas, es decir, la vida carece de valor cuando sus circunstancias personales y sociales corrompen su razonamiento y sus sentimientos.

Me inclino más por la segunda, que contiene menor grado de subjetividad y mayor universalidad. Ulises, siendo una persona trabajadora y hombre de familia, decide aventurarse en la espiral del pragmatismo que lo lleva a desmoronar sus valores, quizá poco cimentados. Por otro lado, el par de ladrones son el punto de inflexión en la vida del taxista, pero ellos llevan una historia compleja en sus espaldas, llevan una vida de crimen pero sueñan con algún día tener una vida normal y sana. Mientras unos nacieron en un ambiente desfavorable para seguir un camino adecuado en la vida, el otro decide desviar el camino voluntariamente, con el conocimiento de que existen dos opciones en la vida, a right way or wrong way.

Es una propuesta que invita a la reflexión, no es nada pretenciosa, su trama no implica complejidad y las actuaciones son aceptables. En general la calidad de la película es pobre, pero se le puede extraer mucho a su contenido; creo que esa es la intención del director.

Sueño

2008-08-25T18:37:00.000-07:00

Hacia donde nos lleva el implacable orgullo de un pasado tan ajeno y tan incierto; en donde la pureza de la raza no implicaba hermandad, solidaridad y mucho menos un futuro común.

Lo que un día fue causa de la perdida de un mañana unidos, que hoy no se mantenga como la constante de una América Latina desintegrada.

Sueño con UNA América Latina.

El cuento

2008-08-07T08:05:00.000-07:00

Quien lee un cuento sabe o espera leer algo que lo distraiga de su vida cotidiana, que lo haga entrar en un mundo, no diré fantástico —muy ambiciosa es la palabra— pero sí ligeramente distinto del mundo de las experiencias comunes.

José Luis Borges

Dentro de mis lecturas frecuentadas pocas veces aparecía el cuento, hasta hace unos meses. Gracias a buenos amigos lectores me acerque a un género literario que me ha brindado breves momentos para imaginar; lo cual se me ha vuelto adictivo.

Algunas razones de la adicción son: los cuentos están hechos para ser leídos de principio a fin en un sólo espacio de tiempo, no pueden leerse por partes, como lo haría con una novela; la brevedad de la trama no te permite dejar de leerlo porque sabes que pronto conocerás el desenlace, existe una sola sucesión de hechos que no hacen necesaria la reflexión intermedia y la búsqueda de conexiones en capítulos anteriores, regularmente todo gira en torno a un personaje central y te hace sentir que lo acompañas atentamente hacia su destino, a pesar de que algunos están basados en elementos reales, la ficción se convierte en una invitación para dejar por un momento la realidad propia.

En mi adicción he descubierto grandes cuentistas como Amparo Dávila o Salvador Elizondo y me he reencontrado con otros, como Juan Rulfo, Mario Benedetti, Augusto Monterroso, Carlos Fuentes. Todos presentan una puerta diferente para la imaginación, la cual no siempre es la misma para cada uno de sus cuentos, genera nerviosismo antes de abrirla, representa un misterio por descubrir.

Requiem a Alejandro Aura

2008-07-31T09:33:00.000-07:00

Después de luchar 3 años contra el cáncer de pulmón, el poeta mexicano Alejandro Aura murió ayer en Madrid. A pesar de la enfermedad, siempre se mantuvo activo y mostrando buen animo; algunas de sus reflexiones las fue publicando en su blog http://www.alejandroaura.net/wordpress/, el día 29 escribió por última vez avisando que se iba al hospital; y ayer su hoy viuda, Milagros Revenga, publicó su poema Despedida:

Así pues, hay que en algún momento cerrar la cuenta,pedir los abrigos y
marcharnos,aquí se quedarán las cosas que trajimos al siglo y en las que cada uno
pusimos nuestra identidad;se quedarán los demás, que cada vez son otros y entre
los cuales habrá de construirse lo que sigue,también el hueco de nuestra
imaginación se queda para que entre todos se encarguen de llenarlo,y nos vamos a
nada limpiamente como las plantas,como los pájaros, como todo lo que está vivo
un tiempo y luego, sin rencor, deja de estarlo.

¿Se imaginan el esplendor del cielo de los tigres,allí donde gacelas
saltan con las grupas carnosas esperando la zarpa que cae una vez y otra y otra,
eternamente? Así es el cielo al que aspiro. Un cielo con mis fauces y mis garras.
O el cielo de las garzas en el que el tiempo se mueve tan despacio que el agua
tiene tiempo de bañarse y retozar en el agua.O el cielo carnal de las begonias
en el que nunca se apagan las luces iridiscentes por secretear con sus mejillas
de arrebolados maquillajes. El cielo cruel de los pastos,esperanzador y eterno
como la existencia de los dioses.O el cielo multifacético del vino que está
siempre soñando que gargantas de núbiles doncellas se atragantan y se ríen.

Lo que queda no hubo manera de enmendarlo por más matemáticas que le
fuimos echando sin reposo,ya estaba medio mal desde el principio de las eras y
nadie ha tenido la holgura necesaria para sentarse a deshacer el apasionante
intríngulis de la creación,de modo que se queda como estaba, con sus
millones,billones, trillones de galaxias incomprensibles a la mano,esperando a
que alguien tenga tiempo para ver los planos y completo el panorama lo descifre y
se pueda resolver.Nos vamos. Hago una caravana a las personas que estoy echando
ya tanto de menos, y digo adiós.

Sin duda una perdida significativa para la literatura mexicana, y hasta en sus últimos momentos no dejo de innovar en la forma de comunicarse con sus lectores, de transmitir la cultura a los demás.

Requiem por Alejandro Aura

Palíndromos - Palindromes

2008-07-29T07:41:00.000-07:00

Hace algunos meses escribí sobre el director Todd Solondz y su película Storytelling, ahora lo haré sobre Palíndromos (2006), un guión bastante original, crudo e irónico, como nos tiene acostumbrado éste director.

Es la historia de una adolescente llamada Aviva Victor (interpretada por 8 diferentes actrices, incluida Jennifer Jason Leigh), quien está convencida que quiere ser madre, pero cuando confirma la noticia de que está embarazada sufre la presión de sus padres, en especial de la madre, quien insiste que lo mejor es abortar y no truncar su vida. En contra de los deseos de Aviva, es obligada a abortar; lo cual le produce una profunda depresión y decide huir de casa e ir en busqueda de algo indefinido; pareciera que el sinsentido le hace caer con personas y en lugares difíciles de comprender con la inocencia que le caracteriza.

La principal característica de ésta propuesta es el cambio de actrices sobre el mismo personaje, en el desarrollo de la historia se dan cortes en los cuales aparecen personas con distinto aspecto, rubias, negras, gordas, flacas, etc. Insinuando quizá, que los efectos de la historia no se modifican por elementos raciales y sociales.

Por otro lado, el director provoca el cuestionamiento: ¿es posible que las personas cambiemos? o simplemente los cambios son apariencias que no producen efecto en nuestro futuro, es decir, ¿las personas estamos destinadas? Lo cual lleva a una reflexión más profunda, ¿somos libres? Existen además otras reflexiones que pueden desencadenarse de la trama, como son las complicaciones de la adolescencia, pero son tangenciales.

Existe un detalle que quiero enfatizar: Aviva pertenece a una familia en donde no se le permite elegir, a pesar de que ella esta consciente de que existen otras posibilidades; posteriormente en su peregrinar cae en una familia donde las elecciones ya fueron tomadas, pero los miembros de la familia no son conscientes de que existen otras opciones (una familia fanática, religiosamente hablando). El tema de la libertad se vuelve esencial.

Como último detalle, el inicio y el fin de la película pareciera el principio de un cambio, pero no se sabe si realmente hay o habrá un cambio, si se regreso a lo mismo. Por eso el nombre de la película, Palíndromo es una palabra que puede leerse de la misma forma al derecho y al revés.

Narda o El Verano - Salvador Elizondo

2008-07-17T07:56:00.000-07:00

La narración es un prodigioso y arduo juego del espíritu y de la escritura

Salvador Elizondo

Como parte de la Colección de Letras Mexicanas, el Fondo de Cultura Económica publicó Narda o El Verano (1966) de uno de los grandes narradores mexicanos, Salvador Elizondo. Una compilación de cinco cuentos e historias cortas, compuesta por: Puente de piedra, En la playa, Narda o el verano, La puerta y La historia según Pao Cheng.

Elizondo nació en el Distrito Federal en 1923 y falleció en 2006. Narrador, poeta, catedrático, critico, cinéfilo; con amplia vida en el ámbito literario, dentro y fuera de su país. Algunas de sus obras, o quizá todas, dieron mucho de que hablar por sus contenidos críticos, eróticos, pluriculturales, entre otros.

En éste libro encontré como hilo conductor los instantes, los breves espacio de tiempo en donde la vida se transforma, se tiene y se pierde, se inmortaliza. El constante cambio entre ordinario y extraordinario en la vida externa e interna de las personas.

Sin duda este libro es una buena aproximación a la amplia obra literaria de Salvador Elizondo, un orgullo de la literatura mexicana.

Cama adentro

2008-07-15T08:39:00.000-07:00

El guionista y director argentino Jorge Gaggero presentó su primer largometraje en 2004, en momentos en que la crisis económica de su país aun se percibía en las condiciones y el ánimo de los argentinos. Sobre la historia de la película dijo: "escribir ese guión me ayudó a pasar la crisis. Fue muy angustiante volver al país justo en ese momento, pero también motivó todo esto".

La película presenta la vida de la señora Beba Pujol (Norma Aleandro), perteneciente a la clase media argentina en la época más dura de la crisis financiera; divorciada, su única hija vive en Madrid y su único apoyo emocional es su empleada domestica, Dora (Norma Argentina); a quien ya no tiene dinero para pagarle desde seis meses atrás.

Dora no puede mantenerse estática ante la situación de la señora Beba, ella también tiene necesidades financieras y a pesar de los 30 años de servicio en esa casa, decide salir en búsqueda de un mejor empleo; lo cual desestabiliza la vida de ambas después de una larga rutina.

Esta propuesta es lenta, pero creo que con toda intensión, la complejidad que presenta la soledad, el encontrarse atrapada en una vida en la que nunca se pensó estar, la fractura de una familia, los efectos anímicos de una crisis financiera en las personas, sumado a la edad de la señora beba; sin duda hacen que la vida pase más lenta.

El porteño Gaggero hace reflexionar sobre un tema complicado: la vejez femenina, la cual puede adquirir un elemento adicional a la de los hombres cuando siempre se ha vivido a expensas, sobre todo financieras, del esposo; y dependiente emocionalmente del cuidado de los hijos; y de pronto todos parten siguiendo sus propios proyectos en los cuales la mamá y esposa no está incluida.

¿Obama o McCain es mejor para Latinoamérica?

2008-07-14T08:24:00.000-07:00

Sin pretender hacer un análisis exhaustivo de las diferencias entre los dos candidatos, me enfocaré en lo que representa América Latina para cada uno:

1. Mientras que McCain ha visitado y conocido gran parte de la región a lo largo de su carrera política y en los últimos años durante su desempeño desde en el Instituto Republicano Internacional (IRI), Obama ha visitado alguna playa mexicana.

2. Mientras que McCain entiende los beneficios que le ha representado el Tratado de Libre Comercio con México a los Estados Unidos, Obama se ha manifestado en contra de dicho tratado y de una inmediata evaluación del mismo.

3. Mientras que McCain reconoce en México y Colombia a socios estratégicos contra el creciente populismo en la región, Obama concede el beneficio de la duda a lideres como Chávez y Castro.

4. Mientras que McCain se ha manifestado por alcanzar un acuerdo migratorio y la eliminación del muro, Obama se ha enfocado a las propuestas superficiales y no focalizadas a la región, que a fin de cuentas es vecina del país que pretende gobernar.

5. Mientras que McCain ha tenido acercamiento con los migrantes latinoamericanos desde su precampaña, Obama sólo recurrió al mariachi para mostrar algún acercamiento.

Sé que mis planteamientos sólo muestran elementos a favor de McCain, pero estoy convencido que Obama no ve a América Latina como un socio estratégico, en su visión de mediano plazo no considera a la región; y esto se debe sobre todo a su desconocimiento. Sus planteamientos me parecen de lo más populistas, no ha hecho propuestas serias o que muestren un poco de entendimiento de la complejidad de la región.

Los latinoamericanos no necesitamos que se nos hable con elogios y promesas, intangibles, para eso ya tenemos a muchos políticos en cada uno de los países. Se requiere que se hagan planteamientos coherentes en un país de migrantes, que asuman la responsabilidad con algunas problemáticas compartidas en la región, como el narcotráfico y los sentimientos antiyankis; que les faciliten la vida a los migrantes que ya están dentro de sus fronteras, que humanicen sus políticas migratorias y que castiguen de manera tajante el racismo en cualquier nivel social e institucional.

Ante los discursos poéticos de Obama es fácil caer, y más cuando pertenecemos a países en donde nos han acostumbrado de suspirar con los discursos y tolerar su separación con la realidad y los hechos; pero las buenas intenciones no son suficientes, la experiencia y el conocimiento son elementos necesarios para un político que pretende generar un cambio; nadie puede pretender que los cambios son sencillos, que sólo basta desear las cosas; por supuesto la intención es necesaria, pero no suficiente. Me parece que el candidato del Partido Demócrata puede caer en el dicho "mucho ruido pocas nueces" (Much Ado About Nothing)

¿Tiene validez el objetivo de las FARC?

2008-07-07T07:59:00.000-07:00

La semana pasada la operación militar del ejercito colombiano que permitió la liberación de 15 rehenes en poder de las FARC-EP (Fuerzas Armadas Revolucionarias de Colombia-Ejército del Pueblo), entre quienes destaca la excandidata presidencial Ingrid Betancourt, acaparó las primeras planas y espacios en los medios de comunicación a nivel mundial; lo cual no era para menos.

La extraordinaria noticia no cayó muy en gracia para todo mundo, ya que el héroe fue Álvaro Uribe, Presidente de Colombia. Y se han escuchado expresiones y opiniones de todo tipo, la mayoría positivas hacia el gobierno colombiano, otras de escepticismo y otras de desilusión hacia el grupo terrorista de las FARC.

El presidente de Ecuador, Rafael Correa, dijo que "si el Che Guevara estuviera vivo, se moriría de vergüenza, ¿Qué revolucionario secuestra gente inocente supuestamente para sus fines, por nobles que sean...¿Saben quiénes son los mejores apoyos, las mejores bases de Uribe? Las FARC, con todas las tonterías que hacen cuánta popularidad le dan a Uribe". Aquí hay dos puntos que quiero destacar:

1. El presidente ecuatoriano dice que los revolucionarios no deben utilizar el secuestro como medio para sus fines, pero es bien sabido que las guerrillas latinoamericanas lo han utilizado siempre como moneda de cambio y como medio de financiamiento, y sino que le pregunte a su admirado Fidel Castro. La duda que me queda es ¿cuáles son los medios "permitidos" en el manual de buen guerrillero para alcanzar sus "nobles" fines? (Espero que todos respeten los derechos humanos de las personas)

2. Creo que el presidente Correa al poner la noticia en una balanza, le pesan más los elementos que le suben la aprobación al presidente Uribe, que la recuperación de la libertad de 15 personas. Si afinidad con las FARC siempre ha sido evidente, y más con un presidente que se ha convertido en un obstáculo para la conquista bolivariana de la región. ¿La justicia sólo puede ser celebrada cuando se hace desde la izquierda?, lo absurdo es que pareciera que la lucha bolivariana no es contra la ausencia de libertades de los pueblos, sino contra todo lo que hacen los que no piensan como ellos.

Las FARC en sus comunicados han dicho que su objetivo es acabar con las desigualdades sociales, políticas y económicas, la intervención militar y de capitales estadounidenses en Colombia, mediante el establecimiento de un Estado marxista-leninista y bolivariano; pero si se hace una encuesta nacional para preguntarle a los colombianos lo que prefieren: la propuesta de las FARC o la propuesta del presidente Uribe, ¿quién ganaría?. Y si ganarán de forma aplastante los que están con el gobierno, ¿los objetivos de las FARC son vigentes y validos?

Gato blanco, Gato negro - Chat noir, Chat blanc

2008-07-01T07:17:00.000-07:00

Después del éxito de Underground (1995) y ganar la Palma de Oro en el Festival de Cannes, Emir Kusturica se cuestionó sobre seguir haciendo cine, ya que la acidez de la película no les cayo muy bien a algunas personas, en especial políticos, quienes externaron críticas severas contra el director serbio.

Pero decidió emprender un nuevo proyecto, Gato blanco, gato negro (1998); una película con todo su estilo característico: personajes marginales, mezcla de comedia y drama, caos, penuria, altibajos en el estado de animo de los personajes, simbolismo excesivo, sentimentalismo, traición y amor, etc.

Matko engaña a su padre, un viejo delincuente cementero, para obtener dinero y negociar en el mercado negro del petróleo junto con Dadan, un ganster gitano, pero el negocio sale mal y para recompensar a su socio, Marko acepta la propuesta de que su único hijo, Zare, se case con la hermana solterona y enana de Dadan, Afrodita. El problema es que Zare ama a Ida, y Afrodita piensa que reconocerá a primera vista al amor de su vida.

En un ambiente de música, alcohol, fiesta, sentimientos encontrados, miedo, rencor, drogas, es decir, caos; se desenvuelve la película que para muchos fue más de lo mismo, en términos despectivos, y para otros más diversión y solidaridad con la conflictiva región del gran cineasta y músico que realizó esta cinta.

Gracias a la vida

2008-06-30T17:41:00.000-07:00

Gracias a la vida que me ha dado tanto
Me dio dos luceros que cuando los abro
Perfecto distingo lo negro del blanco
Y en el alto cielo su fondo estrellado
Y en las multitudes el hombre que yo amo.

Gracias a la vida que me ha dado tanto
Me ha dado el sonido y el abedecedario
Con él las palabras que pienso y declaro
Madre amigo hermano y luz alumbrando,
La ruta del alma del que estoy amando.

Gracias a la vida que me ha dado tanto
Me ha dado la marcha de mis pies cansados
Con ellos anduve ciudades y charcos,
Playas y desiertos montañas y llanos
Y la casa tuya, tu calle y tu patio.

Gracias a la vida que me ha dado tanto
Me dio el corazón que agita su marco
Cuando miro el fruto del cerebro humano,
Cuando miro al bueno tan lejos del malo,
Cuando miro al fondo de tus ojos claros.

Gracias a la vida que me ha dado tanto
Me ha dado la risa y me ha dado el llanto,
Así yo distingo dicha de quebranto
Los dos materiales que forman mi canto
Y el canto de ustedes que es el mismo canto
Y el canto de todos que es mi propio canto.

Gracias a la vida
Gracias a la vida
Gracias a la vida
Gracias a la vida.

Violeta Parra

Música concreta - Amparo Dávila

2008-06-25T08:17:00.000-07:00

"No creo en la literatura hecha a base de inteligencia pura o
la sola imaginación, yo creo en la literatura vivencial, ya que esto, la
vivencia, es lo que comunica a la obra la clara sensación de lo conocido, de lo
ya vivido, lo que hace que la obra perdure en la memoria y en el
sentimiento"

Amparo Dávila

Hace un par de meses un buen amigo, Héctor, me regalo un libro de Amparo Dávila, escritora hasta ese momento desconocida para mí. Una compilación de 8 cuentos titulada Música concreta, publicada por el Fondo de Cultura Económica dentro de su colección Letras mexicanas.

Sólo basto leer un cuento para darme cuenta de la enorme calidad de esta cuentista mexicana. Quizá su nombre no suena como un Jorge Ibargüengoitia, Juan Rulfo, José Emilio Pacheco u otro cuentista mexicano consagrado; pero ojala y algún día su obra sea tan conocida, tan leída y analizada como la de otros.

En febrero pasado se le hizo un homenaje en el Palacio de Bellas Artes a esta cuentista zacatecana a sus 80 años, una lástima no haberla conocido antes para poder estar presente. En ese evento algunos comprobaron que Amparo Dávila no era un mito, ni un pseudónimo, es una de las grandes escritoras mexicanas que quizá no ha tenido los espacios para hacer llegar su obra a más lectores.

Su obra como cuentista se compone de Tiempos destrozados, Muerte en el bosque, Árboles petrificados y Música concreta; y esta por publicarse Con los ojos abiertos.

Música concreta se compone de Arthur Smith, Música concreta, El jardín de las tumbas, Detrás de las rejas, El desayuno, Matilde Espejo, Tina Reyes y El entierro. La locura es la temática transversal y los personajes femeninos su constante. La muerte, la paranoia, la angustia, el remordimiento, el siniestro y la complicidad son invitados recurrentes en sus cuentos.

Un libro altamente recomendado. Gracias Héctor.

Ley de inmigración en la Unión Europea

2008-06-23T07:57:00.000-07:00

El pasado 18 de junio el Europarlamento aprobó la directiva de retorno de inmigrantes ilegales con 369 votos a favor, 197 en contra y 106 abstenciones. Entre los puntos más importantes se pueden destacar:

Retorno voluntario: Se establece un periodo de 7 a 30 días para que los inmigrantes abandonen el país de forma voluntaria. Si hay riesgo de evadir la acción de las autoridades o para la seguridad nacional, el periodo podrá ser inferior a siete días.

Retención: El plazo máximo se fija en seis meses que pueden ampliarse a 18 en casos excepcionales para quien no coopere o cuando haya problemas para obtener la documentación de países terceros. La retención tendrá lugar cuando haya un riesgo de eludir una próxima expulsión y debe ser "lo más corta posible", en centros específicos (no en prisiones) y bajo supervisión judicial.

Prohibición de retorno: Los indocumentados que sean expulsados sufrirán también una prohibición de hasta cinco años de duración para entrar legalmente en territorio comunitario. Ese periodo podrá ser aún mayor si la persona expulsada supone una amenaza grave para la seguridad. En cambio, las víctimas de tráfico de personas no tendrán limitaciones para volver a la Unión.

Menores sin familia: En el caso de los menores sin familiares, se debe tener en cuenta "el mejor interés" para ellos a la hora de decidir su expulsión. El texto establece que para devolver a un menor de edad a su país de origen debe entregarse a miembros de su familia, a un tutor o a una institución debidamente acreditada.

Asistencia jurídica gratuita: La garantía de asistencia jurídica se dará en las mismas condiciones que se ofrece a los solicitantes de asilo. Este mecanismo preve que la asistencia sea gratuita según estipulen las leyes nacionales.

Los 27 países miembros tienen máximo dos años para aplicarla en las legislaciones nacionales.

Lo anterior ha causado gran controversia, desde la búsqueda de diálogo hasta las amenazas, y por su puesto los especialistas en ellas fueron los primeros: Hugo "El rey" Chávez, Fidel Castro y Rafael Correa. Una de las mejores frases fue esta:

¿Acaso vamos a hablar sólo de negocios, haciéndonos de la vista gorda con
los derechos humanos y con esa doble moral de la Unión Europea? (Rafael Correa,
Presidente de Ecuador)

Ahora resulta que este tipo de personajes se preocupa por los derechos humanos, eso si es noticia, y soy el primero en celebrarla. Ojala y para los millones de personas que no nos podemos hacer de la vista goda con los derechos humanos en las dictaduras bananeras no se nos descalifique como imperialistas, lacayos del imperio, etc.

Sin duda la reciente aprobación en el parlamento europeo requiere una discusión y negociación que les garantice a todos los migrantes el respeto de sus derechos como personas, que se les de el tiempo y las condiciones necesarias para regularizar su situación legal, que se valore y dignifique el trabajo de millones de migrantes, que se expulse a quienes no aporten un valor agregado a la sociedad europea, que se excluyan elementos raciales, y que se equilibren las condiciones para los europeos que migren a otros países.

Cometas en el cielo (The Kite Runner)

2008-06-17T08:39:00.001-07:00

Los temas de la novela, culpabilidad, amistad, perdón, pérdida, deseo de
expiación, mejorarse a sí mismo, no son temas limitados a Afganistán, son
experiencias humanas que no tienen en consideración la procedencia étnica,
cultural o religiosa.

Khaled Hosseini

El director alemán Marc Foster, quien se dio a conocer con la película Monster´s ball, en donde Halle Berry gano el Oscar como Mejor Actriz; fue el encargado de coordinar el esfuerzo por llevar a la pantalla cinematográfica la novela Cometas en le cielo (2003) del afgano-americano Khaled Hosseini, la cual ha vendido más de 8 millones de copias alrededor del mundo.

La película gira alrededor del la amistad entre Amir (khalid Abdalla - Zekeria Ebrahimi) y Hassan (Ahmad Khan Mahmidzada), quienes se alejan por la traición de Amir y se diluyen las posibilidades de reencuentro con la invasión soviética a Afganistán. Amir y su padre se ven obligados al exilio, su destino es la ciudad de San Francisco, en donde tienen que ganarse la vida con gran esfuerzo y dejar atrás la vida cómoda que tenían en su natal Kabul.

El destino le presenta a Amir la posibilidad de enmendar de alguna forma el gran error de su vida, que le acompaña y atormenta desde el día en que junto a Hassan ganó el torneo de papalotes en Kabul. Su amigo ya ha muerto en manos de los Talibanes, pero su pequeño hijo aun vive en algún lugar de aun inhóspita y temida tierra afgana.

La historia presenta temas tan lejanos como la problemática y el sufrimiento en Afganistán, y otros tan cercanos como la amistad, la familia, el perdón, el amor, etc.; nos permite estremecernos ante la historia de otros seres humanos que quizá se encuentran tan alejados de nosotros geográfica y culturalmente, pero con quienes compartimos la profundidad y complejidad de ser humano.

Vale mucho la pena la película y seguramente el libro aun más.

Pensando en la izquierda - Héctor Aguilar Camín

2008-06-16T11:44:00.000-07:00

Los fines clásicos de la ética de la izquierda eran la justicia, la
igualdad, la fraternidad, la libertad, la libertad, el desvanecimiento de la
autoridad, de las jerarquías y del Estado.

Sus consecuencias reales fueron más injusticia, más autoritarismo, más
jerarquías, más opresiones estatales y una igualdad burocrática de economías
escasas y servidumbres abundantes.

HAC

Dentro de su colección Cenzontle, el Fondo de Cultura Económica (FCE) publicó en 2008 Pensando en la izquierda del historiador, periodista y novelista Héctor Aguilar Camín; quien comparte artículos publicados durante 2007 en el periódico Milenio, otro en la Revista Nexos en 2005 y otro par publicados por primera vez.

En esta pequeña compilación, el autor comparte una serie de reflexiones alrededor de la izquierda, sus tradiciones históricas, sus ramas o linajes, sus ideales y fundamentos, sus intelectuales, sus luchas, sus ausencias y su futuro, se centra sobre todas en la izquierda mexicana.

Me parece que el autor argumenta muy bien sus planteamientos, a partir de elementos tangibles e históricos, no duda al exhibir los errores de la izquierda revolucionaria, populista y retrograda que tienen la mayoría de los países latinoamericanos. Dice, la izquierda latinoamericana no diseña ni gobierna el cambio, lo resiste.

60 páginas que valen la pena dedicar el tiempo para leerlas y reflexionar a partir de ellas.

El espacio del tabaco

2008-06-13T08:09:00.000-07:00

Lugares del DF donde existen áreas permitidas para fumar

La revista Chilango on line saco recientemente una sección titulada Bienvenidos fumadores en la que enlista restaurantes del Distrito Federal que cuentan con áreas donde se permite fumar, regularmente son terrazas o jardines, y las cataloga por zonas; sin duda información valiosa para quienes tenemos afición por el tabaco y la buena sobremesa. Los lugares son los siguientes:

SUR

Alaia: Un copita de vino o un café en la pequeña terraza, son compañeros ideales de los fumadores que frecuentan este restaurante.
Bistro La Bourgogne: Acondicionaron el que fue el traspatio de una casa como terraza, es un espacio particularmente agradable en las noches.
Oh Mayahuel: Prácticamente todo el restaurante es área de fumadores, porque todo el lugar es abierto. También tienen terraza.
Puntarena San Ángel: El interior es más bonito, cierto; pero la terraza tampoco está nada mal; sigue siendo discreta y no te sientes a mitad de una banqueta.

CENTRO

La Cigarrera: Sería extraño que un restaurante con ese nombre no tuviera reservado un pequeño espacio para los fumadores. Tienen terraza con vista a un folklórico parque.
Café Gante: Ojo, no confundir con la cantina. Este es un lugar informal para el cafecito, cuenta con una terraza techada.
The Coffee Factory: No tiene un menú muy amplio (sólo bocadillos para acompañar el café) pero la vista al palacio de Bellas Artes es espectacular. CONDESA-ROMA
Café 22: Tienen tres mesas en un pequeño traspatio y varias más en la terraza.
Creperie de la Paix: También cuenta con una terraza; está un poco alejada del centro del restaurante y eso afecta la velocidad del servicio. En la de Polanco hay unas mesas con sillones comodísimos.
Controne: Tiene un espacio acondicionado en la parte superior del restaurante (en la que suele presentarse un grupo de teatro) y una terraza.
Travazares: Cuentan con un par de mesas fuera del restaurante; son pocas así que si quieres fumar probablemente tendrás que esperar por una.

POLANCO

China Grill: Cuenta con una agradable sección de terraza que funciona como división entre el comedor principal y el Moon Bar.
Otto Bistro: Tiene una pequeña terraza; tiene buena vista y es vale la pena para los desayunos los fines de semana.
Masaryk 94: cuenta con una terraza en la parte trasera del restaurante con vista a la cocina semiabierta.
Solea: La terraza de este restaurante en Campos Elíseos se está convirtiendo en una de las más solicitadas. Cuenta con mesas y pequeñas salas tipo lounge.

En las siguientes semanas anexaré otros lugares que yo mismo he constatado que cuentan con áreas para fumadores, mientras tanto este fin toca fumar un buen puro.

La tragedia de Bush (The Bush Tragedy)

2008-06-11T08:29:00.000-07:00

Jacob Weisberg publicó a principios del 2008 el libro titulado The Bush Tragedy. Él es editor de la revista Slate y columnista semanal del Financial Times, entre lo más destacado; además fue el creador de la serie Bushism (palabras, frases, malas pronunciaciones, malas referencias hechas por los Bush).

El autor plantea que la presidencia de George W. Bush es una caja negra llena de relaciones familiares, personales, religiosas e históricas, principalmente la relación entre padre e hijo. Hay varios puntos que menciona que valen la pena enlistar:

1. Desde pequeño ha tenido una necesidad de diferenciarse de su padre, de cuestionarlo, retarlo y superarlo.
2. La figura de su asesor Karl Rove ha sido determinante en su toma de decisiones. Ha sido el causante de orillarlo a tomar una postura de extrema derecha.
3. Karl Rove, Donald Rumsfeld, Condoleeza Rice y Dick Cheney han sido más que colaboradores, han sido parte de su familia ampliada.
4. De los 24 a los 40 años mantuvo un fuerte alcoholismo, lo cual le trajo fuertes problemas familiares, en especial con su padre.
5. A los 40 años se mete de lleno a la religión evangélica, orientado por el Reverendo Billy Graham. Desde entonces su busqueda por mantenerse sobrio le ha exigido fuerza de voluntad y mantener una vida muy estricta, lo cual exige para su gente cercana y ante las fallas es poco tolerante. Sus creencias religiosas las adapta a su vida pública.
6. Desde pequeño ha sido una persona altamente agresiva, lo cual no ha cambiado nunca; en su alcoholismo llego a retar a golpes a su padre.
7. La decisión de invadir Iraq provino de una predisposición por reivindicar a la familia y superar el trabajo que su padre dejo inconcluso, lo cual se vio justificado con los ataques del 11 de septiembre y los ataques de ántrax.
8. Las referencias que ha hecho a Winston Churchill han sido constantes, lo considera como él hombre que salvo el mundo, y lo toma como ejemplo (a su manera) para tomar sus decisiones políticas, los costos políticos que impliquen no le preocupan. El valor moral y la claridad moral son cualidades que le atribuye a Sir. Churchill y con la cualidades se identifica.
9. No es un hombre que procure la autocrítica, no voltea hacia atrás.

Sin duda George W. Bush ha tenido una gestión muy cuestionable, desastrosa para algunos y exitosa para otros; algunos le atribuyen la peor época de política internacional norteamericana, otros lo ven como un redentor. Aunque el autor es uno de los mayores críticos del actual Presidente de los Estados Unidos de Norteamerica, pienso que vale la pena conocer los planteamientos que hace, los elementos históricos que han determinado la personalidad de éste personaje.

El buen nombre (The namesake)

2008-06-10T07:53:00.001-07:00

La última película de la directora india Mira Nair, El buen nombre (2007), esta basada en la la novela del mismo nombre de Jhumpa Lahiri. Es un recorrido por la vida de la familia Ganguli, formada por el papá Ashoke (Irfan Khan), la mamá Ashima (Tabu) y los hijos Gogol (Kal Penn) y Sonia (Sahira Nair, hija de la directora).

Una extraordinaria historia de emigrantes, el matrimonio arreglado Ganguli parte de Calcula hacia Nueva York, ciudad donde ya estaba estudiando Ashoke, en busqueda de mejores condiciones de vida para sus futuros hijos. En un principio el shock cultural es muy fuerte para Ashima, la falta de color, de calidez en las relaciones humanas, de respeto a los valores y creencias, el individualismo, etc; pero ambos están convencidos de que sus hijos tendrán mayores oportunidades para desarrollarse y tener una vida mejor y con menos dificultades que la de ellos.

Gogol (nombre que se convierte en la columna vertebral de la historia) y Sonia crecen en una familia tradicional pero con un ambiente totalmente distinto, ellos nacen en norteamerica, pero sus raíces son de una cultura muy diferente. Los conflictos de identidad son la constante en su proceso de maduración, el amor por sus padres y agradecimiento por su esfuerzo se ven opacados por la falta de coincidencias en su visión del mundo.

Una vez más el cine indio presenta una historia entrañable que permite conocer mejor su cultura. Las propuestas del cine de Bollywood (recomiendo aquí una reseña al respecto en el blog Café del bueno) cada vez son más conocidas y apreciadas en el mundo. Recomiendo ampliamente esta película, sobre todo para quienes no han tenido la oportunidad de ver cine de la India.

Otros títulos recomendados anteriormente: La ceremonia (Monsoon wedding) y Water.

El espacio del tabaco

2008-06-06T08:27:00.000-07:00

Catalogo de puros

País: México

Tabacalera: Alberto Turrent

Marca: A. Turrent

Historia: En 1880 llegó Alberto Turrent desde España para instalarse en el Valle de San Andrés, Veracruz; zona con características ideales para la producción de las hojas del tabaco.

La familia ha continuado con la tradición del fundador, y ha convertido a ésta tabacalera en la más conocida de México, por su calidad y distribución. Ellos producen los puros Te Amo, A. Turrent, Andrea´s y Matacan.

Color: Claro o Colorado (depende la línea)

Fuerza: Medio o Fuerte (depende la línea)

Líneas: Tradicional, Reserva de la casa y Organic Series

Variedad de vitolas:

Ventajas: En México, son puros fáciles de encontrar y muy accesibles en cuanto a precio. Además cuentan con una calidad bastante buena, es importante saber que la fortaleza del sabor varía de acuerdo a la línea, la más suave es la Reserva de la Casa.

Desventajas: No encontré alguna desventaja más que la que tienen los Te Amo, al ser una marca común, muchos lugares no tienen las condiciones de conservación necesarias.

El próximo viernes seguiré con este catalogo. Mientras tanto, este fin toca fumar un buen puro.

Flores rotas (Broken flowers)

2008-06-03T07:47:00.000-07:00

Jim Jarmusch se ha convertido en un icono del cine independiente norteamericano desde que fue premiado con la Cámara de Oro en el Festival Internacional de Cannes por su película Stranger than paradise en 1984. Para muchos actores y actrices se ha convertido en un deseo colaborar en alguno de sus proyectos (al estilo Woody Allen), un ejemplo de esto es su última película Broken Flowers (2006), la cual escribe y dirige.

Cuenta la historia de Don Johnston (Bill Murray), un soltero que ha logrado un nivel económico satisfactorio, ha sido mujeriego y siempre ha dejado a un lado el compromiso para seguir adelante en su cómoda vida. Al inicio de la cinta, su pareja Sherry (Julie Delpy), decide dejarlo por falta de definiciones en su relación, una vez que la deja partir Don encuentra una extraña carta rosa sin remitente en la que una novia de su juventud le informa que cuando terminaron se enteró que estaba embarazada y decidió cuidar a su hijo sola, pero que éste ya es adolescente y ha decidido ir en búsqueda de su padre.

En un primer momento no le toma importancia a la nota, pero la comparte con su vecino Winston (Jeffrey Wright) y éste lo motiva a encontrar a la persona que la escribió. Don elabora una lista de antiguas novias y sale en la búsqueda de la posible remitente, en su ruta visita a Laura (Sharon Stone), Dora (Frances Conroy), Carmen (Jessica Lange) y Penny (Tilda Swinton).

En la búsqueda de su pasado Don se va encontrando a si mismo, lo que pudo ser, lo que ha dejado de ser y hacer, y que lo ha llevado a la soledad de su vida actual. Jarmusch una ves más muestra la vida de personajes marginales, quizá con historias invisibles para el mundo, pero que tienen mucho que dar y contar sobre la persona humana.

Una película muy recomendable, tanto o más que otras que he visto de éste director, como Nigth on earth (1991), Dead man (1995), Ghost dog (1999), Coffe and cigarrettes (2003). Este director asegura buenas actuaciones, historias sencillas con mucha profundidad, misterios no resueltos, es decir, mucho para pensar.

A 100 día del "cambio"

2008-06-02T08:36:00.000-07:00

Hoy se cumplen 100 días que Raúl Castro asumió la Presidencia de Cuba, desde el 24 de febrero, después de que su hermano Fidel anunciará que no participaría como candidato a la presidencia. En el discurso con el cual inició su gestión dijo que "el país tendrá como prioridad satisfacer las necesidades básicas de la población tanto materiales como espirituales".

El día de ayer, la revista semanal Enfoque del periódico Reforma tuvo como tema principal Raúl, 100 días en el cual se hace una cronología de las acciones del gobierno de Raúl Castro hasta el día de hoy. Sin duda las medidas tomadas por el gobierno cubano están ligadas al aspecto económico y de consumo, dadas la carestía que se vive en la isla y el descontento que esto ha venido creciendo entre la población por el estancamiento, y para muchos disminución, de su calidad de vida.

Los puntos más destacados son los siguientes:

1. Liberación de la venta de computadoras, reproductores de DVD y otros electrodomésticos.
2. Autorización para los cubanos de hospedarse en los hoteles que habían sido exclusivos para los extranjeros.
3. Anuncio de descentralización del sector agropecuario
4. Autorización para compra de medicamentos en cualquier farmacia
5. Reducción de periodo de espera y simplificación del programa de reunificación familiar para cubanos reclamados por sus parientes directos.
6. Autorización para la libre contratación de teléfonos celulares.

Además de lo anterior ha habido "promesas" como la simplificación en el tema migratoria, eliminación de la doble moneda, reestructura del sistema salarial, entre otras. Pero nada se ha hablado de reformas al sistema político, y por lo tanto los derechos humanos aun siguen quedando fuera de la agenda.

Si en algo ha sido experta la dictadura cubana ha sido en crear cortinas de humo para distraer y confundir a la opinión pública internacional y por supuesto a la nacional. Sin dejar de negarle el beneficio de la duda a las buenas intenciones de la "nueva" presidencia cubana, pienso que aun tienen una deuda social más grande que los discursos de Fidel.

Unión de Nacionaes Sudamericanas (UNASUR)

2008-05-26T08:13:00.001-07:00

La Unión de Naciones Sudamericanas (UNASUR) tuvo su origen en 2004, en Cuzco, Perú; como Comunidad Sudamericana de Naciones, pero el año pasado durante la Cumbre Energética Sudamericana los presidentes de los países miembros decidieron cambiarle el nombre.

El pasado viernes 23 de mayo 12 países sudamericanos (Argentina, Bolivia, Brasil, Chile, Colombia, Ecuador Guyana, Paraguay, Perú, Surinam, Uruguay y Venezuela) firmaron el tratado constitutivo de la UNASUR en la ciudad de Brasilia, Brasil. Dicha unión tiene como objetivo fortalecer el dialogo político y formar un espacio de concertación para reforzar la integración de la región, a partir de su firma obtendrá personalidad jurídica como organización internacional y asumirá el carácter de sujeto de derecho.

La firma debió de realizarse el pasado enero en Cartagena de Indias, Colombia; y dado el conflicto dilemático entre ese país con Ecuador; el presidente colombiano Álvaro Uribe renunció a la titularidad rotativa y la sede se traslado a Brasil; país que propuso la creación del Consejo Sudamericano de Defensa, a lo cual Colombia tomó con reservas. Se puede suponer que lo anterior será un punto de conflicto, dado que ese país mantiene una colaboración militar estrecha con Estados Unidos, la semana pasada se anunció la instalación de una base militar norteamericana en territorio colombiano.

La primera presidencia pro témpore fue asignada a la presidenta de Chile, la Secretaria Ejecutiva se prevé tenga su sede en Quito, Ecuador; y en el mediano plazo se instale un Parlamento Sudamericano tendrá su sede en Cochabamba, Bolivia.

Lo anterior no deja duda a que la integración sudamericana es sueño alcanzable y deseable para la mayoría de los países que integran la región, pero la visión de cada uno de ellos puede ser radicalmente distinta, Colombia y Venezuela por ejemplo. Hay actores que se consideran la reencarnación de Simón Bolívar, pero cómo siempre les pasa a los muertos, se hacen interpretaciones de sus ideales y se les pone significado a sus palabras diferente a lo que quisieron decir. Habrá que dar seguimiento a este importante proceso que ha iniciado la región sudamericana.

El espacio del tabaco

2008-05-23T07:56:00.000-07:00

Catalogo de puros

País: Cuba

Tabacalera: Cubatabaco

Marca: Bolívar

Historia: En 1901 el empresario español José F. Rocha (Compañia Rocha) empezó a producir puros con el nombre Bolívar, en honor al personaje emblemático de la historia latinoamericana, el venezolano Simón José Antonio de la Santísima Trinidad Bolívar Palacios y Blanco, mejor conocido como Simón Bolívar (1783-1830). En 1927, registró la marca.

En 1944 la marca fue adquirida por Ramón Cifuentes, también poseedor de Partagas. A partir de 1983 General Cigars empezó a producir la marca para el mercado norteamericano desde República Dominicana.

Desde el inicio se busco que la mezcla de tabaco representara la personalidad del Libertador de América, muy fuerte.

Color: Maduro

Fuerza: Fuerte

Variedad de vitolas:

Ventajas: Es una garantía de buen sabor y calidad, unos de los habanos más accesibles en cuanto a precio.

Desventajas: Es uno de los habanos más fuertes e intensos, no son recomendables para principiantes, son producidos en cantidades limitadas por lo que no es sencillo encontrarlos.

Precaución: Tiene algunos de sus puros que están hechos a maquina (el precio será más bajo) y la calidad no es la misma, pero tiene varias lineas de hechos a mano. Existe la producción dominicana, que sin duda es buena, pero se puede caer en el error de pensar que se esta fumando un habano.

El próximo viernes seguiré con este catalogo. Mientras tanto, este fin toca fumar un buen puro (aun no sé cual).

Magos Herrera - País Maravilla

2008-05-21T08:01:00.000-07:00

¿Cómo definir mi música? Me es difícil dar una definición, porque
genéricamente es muy incluyente, tengo influencias brasileñas, de música popular
latina, de todo, un poco de afro. En Estados Unidos mis discos se escuchan en
World Music; en México los ponen en jazz, así que siento que mi música es la
música de Magos Herrera, lo que eso signifique.

Magos Herrera

La cantante y compositora mexicana Magos Herrera tiene una carrera artística de 20 años, con origen en Italia, estudios en Los Ángeles, Boston y Nueva York. Se ha presentado en grandes escenarios en distintas partes del mundo, ha cautivando a sus espectadores. Bien lo dice ella, tiene un estilo propio, autentico y original; con rasgos de jazz, bossanova, soul, ritmos latinos; es una música que transporta a un mundo conocido pero con mucho por explorar. Sin duda una de las voces más hermosas de México y una de las principales representantes del jazz mexicano contemporáneo.

En 2003, después de años de madurez artística, presentó su álbum titulado País Maravilla ("País maravilla, que no es necesariamente México, pero adonde todos podemos entrar") en el que se pueden disfrutar canciones como Agua, entre sus diez temas. Una propuesta que sin duda vale la pena aceptar y disfrutar.

Entre otros proyectos que ha desarrollado en su país, Magos Herrera fue productora y conductora del programa Acústico que se transmitía en el Canal 22, un espacio donde siempre era un gusto apreciar a los artistas invitados y deleitarse con los duetos que hacían con ella. También participó en el proyecto Mexican Divas, representando a México en otras partes del mundo con gran calidad y orgullo.

En 2005 presentó su cuarto álbum titulado Todo puede pasar, y en 2006 junto con Iraida Noriega realizó la producción discográfica Soliluna, que sin duda valdrá la pena conocer y escuchar.

El león, la bruja y el ropero - Las Crónicas de Narnia

2008-05-20T09:05:00.000-07:00

Clive Staples Lewis(1898 - 1963)escribió la serie de siete libros que integran Las Crónicas de Narnia, una analogía del Evangelio, la constante lucha entre el bien y el mal. En la historia existe un mesías, seguidores del mesías, un traidor, alguien que siente amenazado su poder ante el mesías. No es casualidad que sea un león, ya que a Jesús se le llamaba el león de judea.

Sin duda un mundo fantástico que a muchos jóvenes y no tan jóvenes les pudiera parecer simple, pero precisamente fue uno de los objetivos del autor, desarrollar de forma sencilla la historia de la salvación para hacerla atractiva a los niños y adolecentes, ahí reside su gran valor. Andrew Adamson fue el encargado de dirigir la adaptación al cine el primer libro El león, la bruja y ropero.

Los hermanos Pevensie (Lucy, Edmund, Peter y Susan) han tenido que dejar su ciudad tras los bombardeos nazis y son enviados la vieja mansión del Profesor Kirke, en donde la curiosidad los lleva a encontrar un ropero que los transporta a un mundo mágico, donde sus cualidades y defectos se ven probados.

Tradicionalmente se asiste al cine para ver, pero no para profundizar en la obra del autor o en lo que el director intenta transmitir al espectador, pero esta película es una buena oportunidad para profundizar en la obra del autor y acompañar el mensaje que transmite a los niños. Sin duda una excelente oportunidad de conocer la biografía del irlandés C.S. Lewis, ateo converso al catolicismo, y con una larga de contribuciones literarias a la humanidad.

El Espacio del Tabaco

2008-05-16T08:17:00.000-07:00

Catalogo de puros

País: Cuba

Tabacalera: Cubatabaco

Marca: MonteCristo

Historia: Inicio en 1935 por Alonzó Menéndez y Pepe García, quienes compraron la marca H. Upmann a la empresa británica J. Frankau. Al principio se empezaron a vender como H. Upmann Montecristo Selection, distribuido a través de Dunhill para Estados Unidos y John Hunter (competencia de J. Frankau) para Gran Bretaña, esta última buscó ganar mercado y distribuyo los puros en las famosas cajas rojo-amarillas con sus espadas triangulares cruzadas.

Durante la Segunda Guerra Mundial la distribución de los puros se concentró en Estados Unidos, por la dificultad de mantener una distribución fluida al Viejo Continente. Posteriormente, tras la llegada de Fidel Castro al poder, los fundadores se mudaron a las Islas Canarias, aunque se mantuvo la continuidad en la calidad de los puros gracias a un personaje llamado José Manuel González, conocido como "Masinguila", un gran fabricante de puros, experimentado supervisor de torcedores, y conocedor de la mezcla de tabaco que distingue a la marca.

La familia Menéndez empezó a producir los puros desde Canarias bajo el nombre de Montecruz (tema de otro post), la variación sólo es en la palabra, porque la imagen es igual, la calidad habrá que averiguarlo.

Color: Colorado, colorado-oscuro

Fuerza: Mediano - Fuerte

Variedad de vitolas:

Ventajas: Es un habano autentico, su sabor es esplendido, su aroma es delicado, el nombre asegura la calidad, regularmente lo venden establecimientos que cuidan más la conservación.

Desventajas: El precio es alto, no es sencillo encontrar gran variedad en las vitolas.

El próximo viernes seguiré con este catalogo. Mientras tanto, este fin toca fumar un puro Bolivar.

Joss Stone - The soul sessions

2008-05-14T07:40:00.000-07:00

En un post anterior escribí sobre el álbum Introducing - Joss Stone, ahora toca el turno al primero de la discografía de esta joven y extraordinaria artista inglesa. The soul sessions fue su carta de presentación ante el mundo, la cual causo gran euforia ocupando los principales lugares de las listas musicales, por ejemplo permaneció cinco semanas en el Top 20 británico, obtuvo triple disco de platino por la British Phonographic Industry (BPI).

Compuesto de 10 canciones, covers de los 60´s, 70´s y una contemporánea (The White Stripes "Fell in Love with a Boy"), todas en tono de soul; suena a un álbum antiguo, de esos que te transportan a un bar se blues. Un álbum totalmente recomendable.

Dejo aquí un video de Fell in Love with a Boy, la canción número 3 de éste álbum producido por Betty Wright.

Pequeña Miss Sunshine

2008-05-13T07:40:00.000-07:00

La pareja de esposos Jonathan Dayton (Canadá) y Valérie Farris (EUA) realizaron su primer película en 2006, Pequeña Miss Sunshine (Little Miss Sunshine), la cual estuvo nominada al Premio Oscar como Mejor Película y ganó Mejor Actor de Reparto (Alan Arkin) y Mejor Guión Original; así como varios premios en distintos países, por ejemplo el Premio César a la Mejor Película Extranjera. En varios festivales le ganó el premio a la película de Alejandro González Iñarritu, Babel.

En la película aparece la familia Hoover, disfuncional e integrada por personalidades de lo más extrañas: Richard (Greg Kinnear) la cabeza de la familia se dedica a dar charlas motivacionales y espera poder publicar su libro de recetas para el éxito, Sherryl (Toni Collette) es la madre, amante de la sinceridad; el abuelo Edwin (Alan Parkin) padre de Richard intenta vivir al máximo su vida, lo cual lo lleva a varios excesos; Dwayne (Paul Dano) hijo de Richard y Sherryl, seguidor de Nietzsche y lleva a cabo un voto de silencio, por lo que sólo se comunica por señas o escribiendo en una pequeña libreta; el tío Frank (Steve Carrell) hermano de Sherryl, experto en Proust y suicida frustrado; y Olive (Abigail Breslin) la pequeña de la casa, el punto de unión entre todos los miembros de la familia, a pesar de las pocas o muchas diferencias que tengan entre ellos.

Olive recibe una llamada para ser participante en el concurso Miss Sunshine, la emoción de la niña hace que toda su familia se enfoque en dicho objetivo; tienen que recorrer un largo camino desde Alburquerque, Nuevo México hasta California en una destartalada Combi amarilla; sin mucho tiempo ni dinero para lograrlo deciden emprender un viaje en donde el tiempo de convivencia los hace conocerse más y mejor, y las aventuras que tendrán que afrontar para alcanzar el objetivo son totalmente inesperadas. Olive siempre suaviza las complicadas personalidades de su familia.

Los directores logran una cinta emotiva y divertida, que invita a la reflexión por medio de cada personaje, sin duda es muy recomendable. Dejo aquí el video de una canción del soudtrack, Devotchka interpretando Till the end or the time.

Consejo Sudamericano de Defensa

2008-05-12T08:19:00.000-07:00

Brasil ha iniciado la difusión y cabildeo con los países sudamericanos para crear el Consejo Sudamericano de Defensa que tendría como misión ser un órgano de discusión y consulta para coordinar y diseñar políticas en la materia y fomentar la cooperación y el intercambio entre los países de la región.

El Consejo tendría los siguientes objetivos:

1. Proteger los recursos naturales de la región
2. Promover la realización de ejercicios militares conjuntos
3. El intercambio de personal, entrenamiento y desarrollo tecnológico entre las distintas fuerzas armadas
4. La integración de las industrias militares
5. La participación en misiones internacionales de paz

Se pueden incluir los siguientes objetivos no explícitos en la propuesta:

6. Asegurar un espacio de influencia dentro del Consejo de Seguridad de ONU de forma permanente, algo que Brasil ha venido impulsando para sí mismo.
7. Proteger la región del Amazonas de intervenciones extranjeras
8. Discutir y poner en marcha acciones contra el narcotráfico de forma conjunta
9. Inhibir la intervención de Estados Unidos en la región

Sin duda sería un paso hacia la integración, impulsado por el país más grande de la región y tomando como punto de inicio la seguridad. Los expertos consideran que habrá resistencia por parte de Argentina y Chile, pero de inicio ha empezado con los apoyos de Venezuela, Ecuador y Paraguay.

Habrá que darle seguimiento al asunto, sin duda la integración de la región ha sido deseable para muchos a lo largo de la historia, pero no se han encontrado los elementos necesarios para lograrlo.

El espacio del tabaco

2008-05-09T08:27:00.000-07:00

Dejaré por unas semanas la historia de los puros e iniciaré a partir de hoy un catalogo de puros, lo que implicará una investigación ardua, que implica degustar previamente los puros sobre los que escriba, sin ser un experimentado catador, pero con el animo de compartir la experiencia.

Catalogo de puros

País: México
Tabacalera: Alberto Turrent
Marca: Te amo

Existen 4 líneas de esta marca: Te Amo Clásico, Te Amo Platinum Series, Te Amo Aniversario y Te Amo Tradición Milenaria.

Variedad en Vitolas:

Ventajas: En México, son los puros más fácil de encontrar y muy accesibles en cuanto a precio, hablando de precio - calidad son ideales.

Desventajas: Son tan comunes que los venden casi en cualquier tienda, y cualquiera no tiene los cuidados adecuados de conservación y almacenamiento, por lo que es alta la probabilidad de toparse con un puro en mal estado y echar a perder el momento. Ya me paso.

Iraidia Noriega - Así era entonces, ahora...

2008-05-07T07:55:00.000-07:00

Para mí, el jazz como forma de expresión y de ver la vida

es y ha sido parte de México.

Así era entonces, así es ahora y así será...

Que esta hermosa música hable por sí misma...

Iraida Noriega

Hija del pianista y cantante Freddy Noriega, Iraida Noriega es considerada una de las mejores cantantes de jazz de México, tiene dentro de su discografía cuatro joyas, la última es Así será entonces, ahora... (2006), en donde es acompañada por la Zinco Big Band.

Diez boleros integran éste extraordinario álbum, compositores como Consuelito Vázquez (Los pequeños detalles, Besame mucho), Agustín Lara (Pobre de mi), Álvaro Carrillo (La mentira), entre otros, complementan la dulzura de la voz de Iraida. De principio a fin es fácil transportarse a los ambientes musicales del siglo pasado, lo cual provoca nostalgia y a la vez ansiedad por vivir la gama de sensaciones que provoca el jazz en vivo.

En una entrevista, Iradia comentó: "lo que me parece fascinante de esta música (el jazz), es que resulta una metáfora de la vida: lo mejor que puedes hacer es ponerte en disposición y entregarte, porque a final de cuentas no sabemos bien a dónde vamos; marcas unas pautas o una dirección, pero terminas por soltar riendas y dejarte ir". Sin duda el jazz permite una experiencia nueva cada vez que se pone play, pero en nada se compara con lo que se vive al lado del artista en un concierto.

Un material altamente recomendable para quienes disfrutan del jazz y quienes se mantienen en constante busqueda de conocer más del talento artístico que existe en México. Dejo aquí un corto video de una de sus presentaciones en vivo.

La ceremonia (Monsoon wedding)

2008-05-06T08:17:00.000-07:00

Posterior al éxito de Salaam Bombay (1988) con la que obtuvo la Cámara de Oro a la mejor opera prima en el Festival de Cannes y fue nominada al Premio Oscar como mejor película extranjera, la directora india Mira Nair llevó a la pantalla una película donde se fusionan la India tradicional con la moderna, dando como resultado una aproximación de la vida de la clase media en Nueva Delhi.

Esta cinta muestra la historia de tres mujeres que tienen una forma distinta de ver el amor, Aditi Verna (Vasundhara Das) enamorada de un hombre casado pero dentro de sus planes esta aceptar el matrimonio arreglado que han hecho sus padres y no romper las tradiciones, Ria (Shefali Shetty) es una mujer que opina que el matrimonio sólo debe de realizarse por pleno convencimiento y amor, además de no creer en el rol sumiso de la mujer; Alice (Tillotama Shome) con una visión inocente y romántica del amor. Todas las historias confluyen en la celebración de la boda de Aditi y Hemant.

Las tradiciones que conlleva una boda se muestran a detalle; la música, los colores, la comida, la fiesta, los rituales, permiten apreciar y conocer más de la cultura india moderna, donde se mezclan los idiomas, hindi e inglés, se contraponen y se complementan las costumbres de las nuevas generaciones con las de sus antepasados. Las emociones que produce la boda provocan que salgan los miedos, los recuerdos, las alegrías, las esperanzas y las envidias en todos los que participan alrededor de la ceremonia.

Sin duda una gran película, dejo aqui el trailer para animar a verla.

Goran Bregovic - Karmen with a happy end

2008-04-30T08:23:00.000-07:00

El domingo pasado, como parte de la clausura del Festival del Centro Histórico de la Ciudad de México, se presentó Gorán Bregovic, desgraciadamente no pude asistir, pero según las notas periodísticas fue todo un éxito.

De padre croata y madre serbia, proveniente de la desintegrada Yugoslavia, ha presentado al mundo una música extraordinaria, una mezcla de gypsi, rock y música tradicional de los Balcanes. Muchos hemos tenido el primer contacto con su música a través del cine, en películas como Underground (Emir Kustutica, 1995), Timpos de Gitanos (Emir Kusturica, 1989), Sueños de Arizona (Emir Kusturica, 1993), La Reina Margot (Patrice Chereau, 1994), El tren de la vida (Radu Mihaileanu, 1999), en donde la música ha sido pieza clave para el éxito.

Su música tiene una carga de nostalgia, protesta y denuncia; que siempre va acompañado de ritmos que hacen imposible mantener los pies y el cuerpo quieto. La guerra en su natal Sarajevo, los conflictos raciales, la incertidumbre, la injusticia y el amor por su patria imprimen en la propuesta de Bregovic rasgos únicos y atractivos que han logrado un gran éxito en los escenarios donde se ha presentado, basta mencionar el concierto en la Plaza St. Giovanni en de Roma donde puso a bailar a medio millón de espectadores.

El material más reciente que llegó a México de éste gran artista es Karmen with a happy end, una ópera dedicada a los gitanos, donde se rompe la tradición de las historias de éste grupo, triste y trágica, y se le da un final feliz. Una visión distinta de la composición de Georges Bizet, Carmen. Cuenta la historia de una joven obrera gitana que por medio de engaños es sacada de su comunidad y termina prostituyéndose en Alemania. Un álbum que sin duda vale la pena, como toda su discografía.

Estoy seguro que no le costó trabajo entender la cultura mexicana, tiene una característica propia de nuestro país: saber reír ante la tragedia. Dejo un video de la canción Mesecina, quizá una de las más conocidas y más representativas, parte del soundtrack de Underground.

¡Que viva México!

2008-04-29T07:48:00.000-07:00

El gran director soviético Serguei Eisenstein marcó un estilo en el cine mexicano con su obra inconclusa !Que viva México! (1930-1932), la cual fue financiada por el novelista Upton Sinclair y algunos intelectuales de izquierda norteamericanos que tenían interés en que se realizará una película sobre México. Desgraciadamente, las diferencias y falta de entendimiento entre el productor y el director no permitieron realizar una de las seis partes de la película y por lo tanto su edición.

La película se planteó en cuatro episodios, además de un prologo y un epilogo. En el Prologo se muestran imágenes del México prehispánico, La Sandunga muestra una boda en Tehuantepec, La Fiesta muestra la fiesta brava, El Maguey muestra el abuso de un hacendado sobre los campesinos, La Soldadera mostraría el sacrificio de una mujer revolucionaria (el episodio no filmado) y el Epilogo muestra la fiesta del día de muertos. Lo variado y contrastante de las temáticas y las imágenes hicieron que el director comparara a la obra con un sarape.

Esta obra fue un parte aguas en la carrera del director, seguramente fue una de sus mayores satisfacciones durante su filmación pero su mayor frustración al ser privado de concluirla y nunca más haber tenido contacto con el material. Fue hasta 1979 que Grigori Aleksandrov (miembro del equipo de filmación de Eisenstein) edito las cinta basándose en los storyboards del director.

Son muchas las cosas que se pueden escribir sobre la historia de la cinta, pero muchas de ellas terminan en un mismo punto, la especulación sobre que hubiera pasado si la película hubiera sido terminada, sin duda el culto hacia ella sería aun más y el director hubiera heredado más obras a la humanidad. Lo que sí es un hecho es que nadie había retratado así a México y los mexicanos, con tal nitidez.

Al ver la película, a pesar de que las imágenes tienen más de 70 años de antigüedad, no son ajenas, afortunada y desafortunadamente, para quienes vivimos el siglo XXI. El México de contrastes sociales, culturales, económicos; no deja de ser vigente; un México que llora y ríe, que sangra por la injusticia, que vive sus costumbres más añejas, que se desconoce así mismo.

Al término de la película vienen los suspiros, las ganas de llorar y de reír, de burlarse de la muerte (no remediable) y llorar ante las condiciones de vida de millones de mexicanos (remediable), de gritar ¡que viva México!

El espacio del tabaco

2008-04-25T08:14:00.000-07:00

La historia del puro (6)

Siguiendo con la última aparición del Espacio del tabaco, hace un par de semanas, y tomando la sugerencia de mi buen amigo Fernando, en el post de hoy ligaré la historia del tabaco en Cuba y República Dominicana, la cual es consecuencia de la otra.

Con el triunfo de la revolución cubana, Fidel Castro decidió nacionalizar la industria tabacalera, convirtiéndose en un monopolio del estado, llamado Cubatabaco. Muchos de los ex propietarios de la fabricas cubanas huyeron fuera de la isla y decidieron reiniciar la producción utilizando los mismos nombre y el know how, por ejemplo:

1. Romeo y Julieta, H. Upmann y Patargas se produjeron desde República Dominicana
2. La Gloria Cubana desde Miami
3. Punch y Hoyo de Monterrey desde Honduras
4. Sancho y Panza desde México
5. Montecristo sufrió una modificación en el nombre por Montecruz y se produjo desde República Dominicana
6. Se lanzaron nuevas marcas como Don Miguel, Don Diego y Montesino desde República Dominicana.

La producción de República Dominica sustituyó a la cubana en el mercado norteamericano, principalmente por una razón: las restricciones comerciales a productos cubanos impuestos por el gobierno norteamericano en 1962. Al tener un clima y condiciones similares a Cuba para cultivar el tabaco, principalmente en el Valle del Río Cibao y la provincia de Santiago, la producción ha ido en ascenso y ha conquistado el 60% del mercado norteamericano, además de convertirse en una de las principales industrias de dicho país, al igual que el turismo. Se ha convertido en el lider mundial de exportación de puros.

La mayoría del tabaco que se cultiva en ésta isla es utilizado para tripa, regularmente las hojas utilizadas para capas y capotes son importados de Estados Unidos, Camerún, Brasil, México, Honduras y Ecuador.

Me parece que hay un consenso entre la mayoría de los expertos en el tema, y es que a pesar de la buena calidad de los puros dominicanos, siguen sin igualar a los producidos en Cuba, y la razón principal está en la hoja del tabaco, Cuba siempre ha tenido ese privilegio. Cuba sigue siendo el top en la calidad.

El próximo viernes continuaré escribiendo la historia del puro, aun hay varios subtemas en los que vale la pena profundizar. Mientras tanto, este fin toca fumar un buen puro.

Sendero de sangre (The dancer upstairs)

2008-04-22T08:54:00.001-07:00

Mi buen amigo Héctor me sugirió hace poco ver la opera prima de John Malkovich, extraordinario actor que en 2002 probó su talento como director. Esta cinta cuenta con la excelente actuación de Javier Bardem, quien da vida a Agustín Rojas, un hombre que ha decidido dejar a un lado su trayectoria como abogado para entregar su vida a la búsqueda de la justicia a través de la policía.

La película muestra un país sudamericano X, a veces parece Bolivia, otras Paraguay, pero se acerca más a Perú; en donde un "iluminado" se considera la cuarta luminaria del socialismo, después de Marx, Lenin y Mao, y se autonombra Ezequiel (con connotación bíblica), y empieza a mostrar sus ideas y su presencia a través del terrorismo más bestial.

A pesar de que la película da la impresión de tener una buena historia, todo da un vuelco cuando aparece Yolanda (Laura Marante), maestra de ballet de la hija de Agustín, un lobo vestido de oveja. La aparición de este personaje lleva la trama a una historia de amor y complicaciones entre lo profesional y personal.

Sin dejar de ser un buen esfuerzo del joven director y experimentado actor, John Malkovich, destaco dos puntos principales: 1) la coproducción norteamericana-española deja ver lo pobre de la visión de los gringos hacia América Latina, lo complejo lo suavizan con cursilería; y 2)las personas que sacrifican vidas humanas para seguir sus ideales no dejan de ser unos imbéciles, y de esos está llena la guerrilla en el mundo.

Vale la pena la actuación de Bardem, pero la película nunca llega a ningún punto, un guión bastante pobre.

Cambio en Paraguay

2008-04-21T08:00:00.000-07:00

Ayer, miles de integrantes de la sociedad paraguaya acudieron a las urnas con la idea de cambio en la mente. Desde 1947 han sido gobernados por el Partido Colorado y las condiciones del país no les hacen creer que siga siendo el adecuado para conducir el rumbo del segundo país más pobre de la región sudamericana, después de Bolivia.

Al día hoy Paraguay tiene aproximadamente 42% de su población en condiciones de pobreza, tasa de desempleo de 2 dígitos, 50% de analfabetismo, una economía informal casi del mismo tamaño que la formal, y sobre todo un alto descontento social ante el actual gobierno. Lo anterior, entre otros factores, dio pie para que el ex obispo Fernando Lugo, antes llamado obispo de los pobres, fuera declarado como vencedor de las elecciones presidenciales.

En 2006, el obispo católico Fernando Lugo decidió colgar la sotana para dedicarse a la política. La palabra cambio fue la constante en su discurso y logró consolidar una coalición para competir con el partido oficial en las elecciones presidenciales de éste año. La Alianza Patriótica por el Cambio (APC) es una coalición encabezada por el Partido Liberal Radical Auténtico (PLRA) e integrada por políticos excolorados, organizaciones sociales y sindicales, y partidos pequeños; dando como resultado una propuesta de izquierda y antisistema.

Los otros competidores en la elecciones fueron: Blanca Ovelar, exministra de educación y perteneciente al grupo político del actual presidente, Nicanor Duarte, quien llego muy debilitada por las disputas internas y los cuestionamientos sobre la elección interna de su partido en la que fue nombrada candidata; también compitió con una menor fuerza el ex general Lino Oviedo, quien fue liberado pocos días antes de que cerrara el registro de candidatos.

Sin duda, la alternancia es un hecho de gran importancia para el desarrollo democrático de Paraguay; pero le presenta grandes retos al próximo presidente. En primer lugar se enfrentará a un sistema controlado aún por el Partido Colorado, condiciones de deterioro económico graves en el país, una coalición que le exigirá mucho de acuerdo a cada una de las expectativas de quienes la integran, una alta expectativa de la sociedad paraguaya que puede desilusionarse la basanen el corto plazo.

Ojala y el pueblo paraguayo tenga mejores condiciones de vida y mayores oportunidades de desarrollo, que el nuevo gobierno sepa tomar decisiones adecuadas, se sepa rodear de aliados sinceros, y sobre todo que el coqueteo con el rey Chávez no conduzca a un matrimonio.

El espacio del tabaco

2008-04-11T07:44:00.000-07:00

La historia del puro (5)

Para la mayoría de las personas, cuando escuchamos la palabra Puro, automáticamente nos viene a la mente la palabra Cuba. País que ha tomado al puro como símbolo nacional, y siempre se ha caracterizado por su alta calidad y un alto porcentaje de producción hechos a mano.

Desde el siglo XVI muchos campesinos cubanos empezaron a volverse vegueros, cultivadores de tabaco, lo cual implicó disputa con los grandes terratenientes y la búsqueda de nuevas tierras para el cultivo. Para el siglo XIX el número de plantaciones llegaron a 1,300 y la industria tuvo su mayor auge, las exportaciones principalmente se destinaban a los Estados Unidos, hasta que se impusieron medidas arancelaras para cuidar a los productores nacionales (hay cosas que en la historia no cambian).

Una costumbre que vale la pena destacar de la clase obrera del tabaco (los torcedores) es que se les leen textos de grandes autores de la literatura internacional durante las jornadas de trabajo, con el objetivo de hacer menos tedioso su trabajo. Antes leían a Dumas, Zola, Víctor Hugo, etc., actualmente no sé que se les lea, espero que no sea el Granma.

A finales de siglo XIX, en plena disputa por la independencia de España, muchos fabricantes emigraron a Estados Unidos, Jamaica e islas cercanas. Otros se quedaron a apoyar la rebelión encabezada por José Martí; lo cual implico que el sector tabacalero se empezó a politizar. Se dice que la orden de levantamiento enviada por Martí, desde Key West hasta Cuba se envío dentro de un puro.

El próximo viernes continuaré escribiendo la historia del puro en Cuba. Mientras tanto, este fin toca fumar un buen puro.

Rodrigo y Gabriela, un día después

2008-04-10T08:09:00.001-07:00

Habían pasado casi 10 años que renacieron artísticamente en otro país. Buscando nuevas aventuras, nunca la fama como prioridad, han ido encontrando personas que aprecian su talento, que se vuelven parte de su música, que le dan sentido a los siguientes pasos en su vida como artistas.

Ayer, esta pareja de creadores superó las expectativas que tenía de ellos. Conocía muy bien su único álbum, Rodrigo y Gabriela, los había visto y escuchado en videos de youtube; pero no me cabe la menor duda que su talento lo demuestran en concierto; creatividad y empatía con el público fueron los elementos claves para disfrutar la hora y media de concierto que ofrecieron por primera vez en México.

Una de las afirmaciones que puedo hacer después del concierto es que salí sorprendido de la forma de tocar la guitarra por parte de Gabriela, la mejor guitarrista que jamás haya visto; por supuesto que Rodrigo es extraordinario también, pero ya me ha había tocado ver a muchos guitarristas en el escenario tocar con gran virtuosidad.

Creo que el talento de esta pareja radica en lo fresco de su oferta musical, se nota la fusión de ritmos en cada una de sus interpretaciones, flamenco, metal, rock, sonidos latinos; no son convencionales, imprimen su personalidad en su música, se nota humildad, felicidad, madurez y sobre todo libertad. No sólo llegan a México con una fama internacional, sino con una propuesta madura que se ha ido consolidando con los años y con las experiencias de vida, no son los mismos que partieron de México hace algunos años.

Hubo dos momentos que disfrute muchísimo en el concierto, el solo de Gabriela, excelso, y la interpretación de Tumacun, fuera de serie. El lugar, El Lunario, brindo un espacio íntimo, en donde algunos cientos de personas nos hicimos parte de su música y nos quedamos la expectativa de sus propuestas en el futuro.

Rodrigo y Gabriela

2008-04-09T08:51:00.000-07:00

Una pareja desconocida para muchos mexicanos, pero admirada por miles de personas alrededor del mundo se presenta por primera vez hoy en su país natal. La cita es las 22 hrs. en el Lunario de la Ciudad de México.

Sin duda Rodrigo Sánchez y Gabriela Quinteros llegan con una gran expectativa, lo mismo nos pasa a quienes los veremos tocar en vivo por primera vez. Dos guitarristas extraordinarios que tuvieron que encontrar el éxito en Europa para ser valorados en su propio país.

Su primer trabajo juntos fue en el grupo Tierra Acida, un grupo de metal; posteriormente tuvieron trabajos en donde fueron poco valorados como artistas; hasta que decidieron viajar a Europa (1999), específicamente a Irlanda, sin hablar inglés y con poco dinero en la bolsa. Empezaron tocando en bodas, galerías, bares, eventos pequeños; con ritmos identificados a lo latino e hispano, empezaron a construir su reputación artística.

Posteriormente probaron suerte en Dinamarca y España pero sin grandes resultados, estando en Barcelona recibieron una llamada para invitarlos a tocar en el recién inaugurado Sugar Club de Dublín, lo cual marco su despegue. Se han presentado en festivales como Coachella, Lollapalooza, etc., en espacios como el de David Letterman (EUA), Jimmy Kimel (EUA), Gianni Morandi (Ita), etc.

Dejo aquí el video de Tumacun de su álbum Rodrigo y Gabriela, sin duda se disfruta esta música fusión.

¿Qué implica ser latiniamericano?

2008-04-07T08:34:00.000-07:00

Cuando se habla de América Latina se tiende a concebir un concepto en donde se estandariza a las personas y la cultura, quizá varían sus trajes, comida, bebida y acentos típicos, pero en esencia todo es lo mismo. ¿Es cierto?

Muchos hombres han pensado en que América Latina debería de ser un continente integrado, como lo es Europa, pero en realidad ¿qué nos une a los latinoamericanos? Pienso que el lenguaje (excepto Brasil) y por lo tanto la fusión con la cultura hispana, pero esto sólo hace suponer que debe de existir una mayor facilidad para entendernos y percibir el mundo de forma similar. ¿En realidad existe un buen entendimiento entre los países? ¿Vemos el mundo igual?

Por otro lado, se pueden buscar los elementos que nos hacen parecernos, uno de ellos son los problemas: altos índices de pobreza, escaza confianza en la clase política derivada de la historia política de cada país, y por lo tanto todos las consecuencias sociales que se generan. Entonces, ¿no será que la unión deberá surgir para solucionar los problemas compartidos?

Considerando lo anterior, quizá si existan elementos que nos haces parecernos y entendernos, pero ¿los gobiernos se parecen? ¿se entienden entre sí? Quizá la sociedad civil de cada país puede encontrar más puntos de entendimiento y de similitud que los gobiernos, pero ¿la sociedad civil esta haciendo algo por la unidad?

Ahora, la pregunta que más ruido me hace: ¿cuál es el rol que debe desempeñar América Latina en el concierto mundial?

Con este post no pretendo dar una respuesta, sino salir en búsqueda de ella.

El espacio del tabaco

2008-04-04T08:54:00.000-07:00

La historia del puro (4)

Las semanas anteriores he escrito sobre los orígenes del tabaco, pero es hora de hablar más sobre el origen del puro, como bien dice mi buen amigo Fernando. El origen viene ligado a las plantaciones del tabaco y por lo tanto al inicio de su producción; si bien las primeras plantaciones se fundaron en Virginia en el siglo XVII, en las colonias norteamericanas sólo se fumaba el tabaco en pipa.

El puro como tal llegó hasta después de 1762, cuando Israel Putnam regresó de la isla de Cuba, en donde se había desempeñado como oficial del ejército británico, a su casa de Connecticut con puros habanos y con gran cantidad de tabaco cubano. Tiempo después se construyeron fabricas de puros en la zona de Hartford y se intentó cultivar tabaco con semillas provenientes de la isla; pero la producción comenzó después de 1820, tan dio resultado que hoy en día Connecticut ofrece una de las mejores hojas de tabaco fuera de Cuba.

El gusto por fumar puros se extendió por el Viejo Continente a partir de España, en donde desde el siglo XVI se producían puros en Sevilla con tabaco cubano; a finales de ese siglo se establecieron pequeñas factorías en Francia y Alemania, pero la demanda del puro empezó en Francia e Inglaterra hasta después de la Guerra de Liberación (1806-1812), cuando los soldados difundieron a su regreso el hábito que adquirieron en España. El puro se convirtió en una forma elegante de consumir el tabaco.

Conforme aumento la demanda de puros de mayor calidad en Europa, los Sevillas (así se les llamaba a los puros españoles) empezaron a ser desplazados por los puros cubanos. Siendo Cuba colonia de España, el rey Fernando VII promovió la producción de los puros cubanos dando el marco comercial adecuado.

La afición por el puro impulso que se crearan vagones para fumadores en los trenes, en los clubes y los hoteles se hicieron los salones del fumador, se introdujo el saco para fumar (el smoking). En las cenas de gala se empezó a acompañar por oporto o brandy. En pocas palabras se empezó a desarrollar la afición y por lo tanto una cultura alrededor del puro.

El próximo viernes seguiré escribiendo sobre la historia de los puros. Mientras tanto, este fin toca fumar un buen puro.

Ximena Sariñana - Mediocre

2008-04-02T09:10:00.000-07:00

La artista Ximena Sariñana lanzó su primer álbum como cantante, titulado Mediocre (2008). Es más conocido su trabajo como actriz, pero ya había tenido algunas participaciones musicales anteriormente, por ejemplo en el soundtrack de la película Amar te duele(2002) con el tema Huellas y presentaciones con su grupo Feliz no cumpleaños.

Mediocre tiene ritmos de pop, jazz y rock; sus 11 temas permiten descubrir más a la persona que a la artista, comparte y deja conocer un poco a esa joven que desde muy pequeña se ha desenvuelto en el medio artístico, impulsada y apoyada por su padre, el director y productor Fernando Sariñana.

Ximena ha participado en películas como Hasta morir (1994), El segundo aire (2001), Amar te duele (2002), Niñas mal (2006), Enemigos íntimos (2008), todas las anteriores han sido producidas o dirigidas por su padre, lo cual le ha valido criticas. Lo anterior ciertamente le exige demostrar su talento como artista, el cual considero ha ido mostrando, ahora lo hace con la música; estoy seguro que vale la pena darle una oportunidad para conocer sus propuestas.

Pueden escucharse verse y escucharse un par de videos en su blog.

Corre Lola Corre (Lola Rennt)

2008-04-01T09:14:00.001-07:00

El director alemán Tom Tykwer obtuvo el reconocimiento internacional gracias a la película Corre Lola Corre (1998), la cual escribió y dirigió. Lola (Franka Potente) tiene tan sólo 20 minutos para evitar que su novio Manni (Moritz Bleibtreu) arriesgue su vida; a las 12 hrs. debe entregar los 100 mil francos que el mafioso para el que trabaja le envío a recoger, pero una distracción lo hizo olvidarlos en el metro, llegar con las manos vacías seguramente será fatal.

En ésta cinta, los 20 minutos que tiene Lola se desarrollan en tiempo real y se consideran 3 posibles escenarios, los cuales varían en su desenlace de acuerdo a las pequeñas decisiones y circunstancias que vive Lola para alcanzar su objetivo, ayudar a Manni a conseguir el dinero perdido. Sin mucho tiempo para pensar, Lola sale corriendo de su departamento después de que recibe la llamada telefónica en la que se entera de la perdida del dinero, el espectador no deja de verla en constante movimiento.

La película, además de ser una propuesta fresca e innovadora, provoca la reflexión sobre las consecuencias de cada una de nuestras decisiones y como se llegan a caminos diferentes, las acciones que decidimos hacer o dejar de hacer están directamente correlacionadas con nuestro futuro. Si lo anterior es complejo, si juntamos millones de vidas humanas con las mismas características, el grado de complejidad crece de forma exponencial y tenemos como resultado el caos.

Además de lo altamente recomendable de la película, el soundtrack también lo es. El trabajo del director puede verse también en la película El Perfume, historia de un asesinato y su participación en el proyecto París, te amo con su corto True.

El espacio del tabaco

2008-03-28T09:38:00.000-07:00

La historia del puro (3)

En los post anteriores he escrito de como llego el tabaco a Europa, pero vale la pena revisar desde cuando y quienes fueron los primeros en darle el uso que hoy le damos los que lo disfrutamos.

Los primeros que usaron las hojas de tabaco para fumarlas fueron los mayas hace mil quinientos años. A pesar de que escasas pruebas de ésto, una de ellas puede puede verse la piedra que se encuentra a la derecha de la entrada en el santuario del Templo de la Cruz en Palenque, la cual muestra un anciano fumando algo que podría ser una pipa o un cigarro (como puede apreciarse en la siguiente ilustración). Lo anterior muestra como este pueblo centroamericano dio al fumar un carácter religioso y ceremonial.

Los mayas comerciaban por todo el Golfo de México, incluyendo las islas del Caribe, como lo son Cuba, República Dominicana, Jamaica etc. llevando entre otros productos, Cacao, Henequén y Tabaco, el cual fumaban, y gracias a ellos, todas éstas islas tienen en común el tabaco de México, lo que denominaban los mayas como "CIKAR" que en maya significa FUMAR. Debido a que los Mayas también comerciaban con los olmecas, el tabaco fue difundido a todo el norte de América hasta Canadá.

Algunos pueblos de la América precolombina no sólo emplearon el tabaco con fines rituales, sino que llegó a ser utilizado como remedio curativo. Y es que los nativos mayas estaban convencidos de que la enfermedad era producida por un mal espíritu que se apoderaba o habitaba en el enfermo, y sólo podía ser expulsado de él mediante el humo del tabaco.

El la siguiente ilustración, el Ritual Mixteca, muestra a los dioses fumando (fragmento del Codex Vaticanus, Siglo XVI) .

Dos especies diferentes en estado silvestre se cosechaban en América:

1. Nicotiana Rústica: su cultivo tenía lugar en México, el este de América y Canadá, que consistía en una hoja estrecha con un alto contenido de nicotina y tan amarga que se fumaba en pipa, lo que dio lugar a la famosa pipa de la paz.

2. Nicotiana Tabacum: es alta, ancha y mucho más suave que la primera.

Los pueblos de América del sur, fue considerado como medicina milagrosa, elemento imprescindible de las ceremonias religiosas y militares, alucinógeno e incluso complemento dietético. Para los brasileños, es un mito donde se dice que el tabaco es un atributo de Dios, que es su representante en la tierra. Para los Mayas del Yucatán, las estrellas fugaces son las cenizas incandescentes de sus enormes cigarros, el trueno es el ruido de dos gruesas rocas que hacen chocar al modo de lumbre y los relámpagos son las chispas que se desprenden.

En cuanto a las nubes, son el humo de los puros del dios de la lluvia, por ello ofrecían sus primeras cosechas a los dioses. Los Indios del Caribe utilizaban el tabaco para drogarse, el indio vivía envuelto en humo. La primera conquista del puro, fuera de su área original, fue Birmania. Desde la introducción del tabaco este pueblo quedó prendado de sus excelencias de tal forma que se agujereaban el lóbulo de la oreja, para introducir en él, el puro.

A finales del siglo XII, los aztecas invadieron el territorio maya y asimilaron la costumbre de fumar tabaco. Sin embargo, dieron al fumar un carácter más social que religioso, ya que lo más importante se centró únicamente en la magnificencia y el refinamiento de los utensilios de fumar. Los aztecas conservaron la costumbre hasta la llegada de los españoles a principios del siglo XVI.

El próximo viernes seguiré escribiendo sobre la historia de los puros. Mientras tanto, este fin toca fumar un buen puro.

Water

2008-03-25T09:04:00.000-07:00

La directora hindú Deepa Mehta presentó en 2005 la película Water, a pesar de ser un proyecto iniciado en el año 2000. El retraso se debió a las dificultades que tuvo para realizar una película que cuestiona la interpretación de los textos sagrados del hinduismo. Los grupos fundamentalistas, en especial Shiv Sena, realizaron protestas, amenazas y destruyeron parte del set de filmación. La película terminó filmándose en Sri Lanka, con mayor cautela y reserva.

La historia se sitúa en los años 30's en pleno movimiento de Mahatma Gandhi, siendo la India aun colonia británica. Presenta la vida de Chuyia (Sarala) una niña de apenas 8 años que es casada por sus padres con un hombre moribundo quien lógicamente la deja viuda a esa edad; y según los textos sagrados una viuda tiene tres posibilidades:

1. Morir en el fuego junto con su esposo
2. Si la familia del esposo lo permite, casarse con el hermano menor del difunto
3. Vivir una vida de total abnegación

Se cree que la mujer al casarse se convierte en la mitad del hombre, por lo que al quedar viuda pierde la mitad de su vida. Lo anterior las deja marcadas ante la sociedad y tradicionalmente las viudas son llevadas a un ashram o casa de viudas, para evitar que se conviertan en una carga económica para alguna de las familias.

En la asharam Chuyia conoce a Kalyani (Lisa Ray), una viuda que es utilizada por la jefa de la casa para obtener dinero para sus privilegios a través de su prostitución, quien conoce a Narayan (John Abraham) un joven idealista y seguidor de Gandhi, hijo de brahamanes (la casta social más alta), con quien vive una amor lleno de complicaciones ocasionadas por las tradiciones y fundamentalismos sociales.

Esta película sin duda es un llamado de la directora y guionista a la conciencia del espectador, tal como lo hizo con sus películas Fire (1998) y Earth (1999). Una de las principales virtudes que encontré en la película es que no requiere de escenas explicitas para lograr el involucramiento de quien la ve, no infunde odio sino misericordia. Fue nominada al Premio Oscar con Mejor película extranjera y obtuvo varios premios en festivales internacionales. Sin duda vale la pena verla.

Campañas políticas

2008-03-24T08:41:00.000-07:00

Cuando hablamos de campañas políticas podemos distinguir los siguientes tres tipos:

1. Campañas informativas: A través de las cuales se dan a conocer las propuestas del candidato.
2. Campañas persuasivas: A través de las cuales se busca persuadir al electorado de que el candidato es la mejor opción.
3. Campañas negativas: A través de las cuales se busca desprestigiar al oponente y mover las preferencias del electorado.

Me parece que más que hablar de tipos podemos hablar de fases o elementos, cada uno juega un papel frente al electorado; las persuasivas y las negativas se cruzan con el objeto de que el elector pueda hacer un sencillo benchmarking.

Las campañas presidenciales actuales cuentan con las siguientes circunstancias:

a. Información de fácil acceso y abundante. En un mar de información se vuelve menos fácil discernir la información veraz.
c. El costo de oportunidad de informarse exhaustivamente en una campaña presidencial, no compensa el peso que tienen nuestro voto para definir una elección.
c. Generaciones más visuales, tienen a la televisión como principal medio de información.
d. El marketing comercial abarca también a las campañas, lo que se vende es un producto.

Lo anterior puede resumirse de la siguiente forma, los votantes contemporáneos tenemos mayor información a nuestro alcance pero menos tiempo para usarla, no existe motivación para informarse adecuadamente y mucho menos para analizarla; por ello se recurre a los atajos cognitivos, que reducen los costos que implica el adquirir, procesar y evaluar toda la información que esta a nuestro alcance sobre los candidatos. En base a nuestras creencias, nivel socioeconómico, recomendaciones de personas cercanas, etc; elegimos los mensajes que más fácilmente se identifican a nosotros, y a partir de ellos tomamos decisiones.

Las dos últimas campañas presidenciales en México han tenido un alto grado de persuasión, han estado encaminadas a sacudir los sentimientos de los votantes. En el 2000, el Partido Acción Nacional (PAN) basó su campaña en una idea simple: Cambio, es decir, sacar al Partido Revolucionario Institucional (PRI) de los Pinos; en el 2006 el PAN y el Partido de la Revolución Democrática (PRD) polarizaron a la sociedad entre dos proyectos de país, con mensajes que buscaban generar sentimientos de desprecio hacia el otro candidato. Los elementos informativos quedaron rezagados, consumidos por quienes se dedican a hacer análisis político, el votante de a pie consumió los elementos visuales expuestos en todo su entorno.

La democracia es un sistema que descansa en la comunicación persuasiva, los competidores intentan influir en las creencias, actitudes, conductas de las personas o grupos de personas. El caso de la joven democracia mexicana, no es única en el mundo, lo estamos viendo en cada una de las contiendas democráticas recientes, podemos ejemplificarlo con dos casos en 2008:

1. Elecciones en España: Tan fuerte fue la polarización de las campañas que parecía un sistema presidencial y no un parlamentario, la imagen del candidato y sus propuestas superaron a su propio partido.

2. Elecciones en Estados Unidos de América: Aún siendo las precampañas, el Partido Demócrata esta viviendo una polarización digna de la propia campaña presidencial, la mediatización de los dos candidatos ha logrado poner las preferencias políticas a flor de piel.

Los candidatos políticos que participan en contiendas democráticas tienden a ganar a sus electores a través de la persuasión, la información va más dirigida a los líderes de opinión, que a su vez llegan a convertirse en atajo cognitivo para los electores. Sin duda las campañas presidenciales son las que cuentan con la mayor cantidad de recursos, expectativas por parte del elector e importancia para un país, por ello son las que hacen del elector el cliente a quien se encargaran de vender a cualquier costo su producto.

Pero, ¿es justo utilizar la desinformación y/o la ignorancia del elector?

El espacio del Tabaco

2008-03-14T13:19:00.000-07:00

La historia del puro (2)

Tal como escribí la semana pasada, el tabaco se introdujo a Europa a través de España. Fue el sevillano Nicolás Monardes el primero que realizo la aclimatación de la planta. Posteriormente, el tabaco llego a otros países:

Francia: Llega a través del embajador francés en Portugal, Jean Nicot, en 1561. A este personaje se le atribuye el nombre de nicotina.Italia: Llega a través de los cardenales que cultivaron el Jardín de Epícuro: Tornavona y Santa Croce.

Inglaterra: Llega a través de Sir Walter Raleigh, de ahí el nombre de los cigarros. Vale la pena hacer un parentesis para revisar el origen de la palabra Tabaco, de la cual no existe presición en su origen, algunos dicen que:

a. Proviene del nombre de la Isla de Tobago
b. Proviene del nombre de Tabasco, hoy uno de los estados que integran México.
c. Que los indios taínos de Cuba se referían al tabaco con la palabra cohiba.

Por ser mexicano me gustaría que fuera el inciso b, pero creo que seguirán siendo suposiciones.

Regresando a Europa, y precisando lo escrito la semana pasada, cuando se le encontró a Rodrigo de Xerez en su casa de Ayamonte echando humo por la boca, se interpreto dicho acto como algo demoniaco, y el Santo Oficio lo envió a purgar su pecado en una mazmorra, tras su liberación encontró a varios vecinos fumando la hoja del tabaco.

El rey Felipe II, a través de la Real Cédula del 16 de septiembre de 1586, impuso penas de azotamiento y destierro a los cultivadores y expendedores, y ordenó que fuera públicamente quemada como hierba perjudicial y dañosa. No sólo él, sino otros reyes, papas y sacerdotes del Cristianos y Musulmanes se opusieron al tabaco. El sha Abbas-Soft de Persia, quien comenzó a reinar en 1590, condenó a muerte a todo el que usase del tabaco en cualesquiera de sus formas.

El anatema contra el tabaco suscrito por el rey inglés Jacobo I en 1604, destila ese tradicional eurocentrismo para el cual todo lo que procedía de las colonias ultramarinas era despreciable, como se puede leer a continuación:

Porque siendo esa planta una yerba común, que, aunque bajo diversos nombres,
crece casi dondequiera, fue primeramente descubierta y utilizada por algunos
bárbaros indios a guisa de preservativo o antídoto contra las bubas, asquerosa
enfermedad a la que esos salvajes están, como todos sabemos, muy expuestos,
debido a la sucia y tostada constitución de sus cuerpos y al excesivo calor de
su clima; de modo que cuando tales gentes fueron traídas por vez primera a la
cristiandad, junto con ellas vino esa en extremo detestable dolencia acompañada
del habito del tabaco, a modo este de pestífero y amargo contraveneno para tan
execrable y putridomal y de hedionda fumigación, todavía en use por las mismas
contra aquel, cual si de ese modo pretendiesen con un tosigo acabar con otro su
igual.

En Japón, como en otros países, se prohibió el tabaco. En 1607, el shogun de Tokugawa, condenó a los fumadores, entre otras penas, a sufrir la confiscación de sus bienes y cincuenta días de prisión.

Los jerarcas mahometanos no tardaron en proclamar que, tanto el uso del tabaco como del café, eran contrarios a su libro sagrado, el Corán, y que a los practicantes de tales deleites debía cercenárseles la cabeza.

Amurates, sultán de Turquía, que comenzó su reinado en 1622, sancionaba a los fumadores cortándoles la nariz y las orejas.

El Papa Urbano VIII dictó en 1624 una bula donde exponía textualmente:

No hace mucho que se nos ha informado que la mala costumbre de tomar por la boca
y las narices la yerba vulgarmente denominada tabaco, se halla totalmente
extendida en muchas diócesis, al extremo que las personas de ambos sexos, y aun
hasta los sacerdotes, y los clérigos, tanto los seculares como los regulares,
olvidándose del decoro propio de su rango, la toman en todas partes y
principalmente en los templos de la villa y diócesis de Hispale (Sevilla), sin
avergonzarse, durante la celebración del muy santo sacrificio de la misa,
ensuciándose las vestiduras sagradas con los repugnantes humores que el tabaco
provoca, infestando los templos con un olor repelente -- con gran escándalo de
sus hermanos que perseveran en el bien --, y aparentando no temer en nada la
irreverencia de las cosas santas...

Continua

...por medio de la presente, pongamos en entredicho y prohibamos en
consecuencia, a todos en general y a cada uno en particular, a las personas de
uno y otro sexo, a los seculares, a los eclesiásticos, a todas las órdenes
religiosas y a cuantos formen parte de una institución cualquiera de esa
naturaleza, el tomar tabaco bajo los pórticos y en el interior de las iglesias,
ya sea mascándolo, fumándolo en pipa o aspirándolo en polvo por la nariz; en
fin, usarlo en cualesquiera formas que sean. Si alguno contraviniese estas
disposiciones será excomulgado inmediatamente, ipso facto, sin más ni menos, de
acuerdo con los términos del presente interdicto.

En 1645, el zar ruso Alexis ordenó deportar hacia las frías tierras de Siberia a todo fumador, y después dictó otro decreto imponiendo la tortura y aún la muerte. La tabacofobia de los autócratas rusos terminó cuando Pedro el Grande, aficionado al consumo de la hoja durante su viaje a Inglaterra, legalizó el hábito de fumar y además dispuso aprovecharlo en beneficio del tesoro zarista. Desde 1697 la monarquía rusa instauró el monopolio del tabaco en Siberia.

Así que todos los que están en contra de la Ley de Protección a la Salud de los No Fumadores, se podrán dar cuenta que no es nada a comparación de lo que fue en otras épocas. Bueno, ese es otro tema muy polémico en donde la libertad de los consumidores y no consumidores de tabaco no quedan respetadas de la misma forma.

El próximo viernes 28 seguiré escribiendo sobre la historia de los puros, tema que aun tiene mucho que dar. Mientras tanto, este fin toca fumar un buen puro.

Nota al pie: La mayoría de la información fue tomada del sitio http://www.guerrillero.co.cu/sitiotabaco/ y del Libro del Fumador de Puro

Tarea bloguera

2008-03-13T09:17:00.000-07:00

Mi buen amigo Betoman me dejo una tarea en su blog, así que el día de hoy dedico el post para cumplirla.

Instrucciones:

a) Cada persona seleccionada debe confeccionar un listado de 8 cosas que quiere hacer antes de morir. No importa cuáles sean pero que sean 8.
b) Es necesario realizar un post detallando esas 8 cosas en el blog, por supuesto sin omitir enunciar las reglas del juego.
c) Al finalizar nuestra lista, debemos hacer extensiva la invitación a 8 personas más, colocando su nombre, nickname o nombre de su blog.
d) Por último y dentro de lo posible, dejarle un comentario a quien nos invitó a jugar y también comunicárselo a la persona que hemos elegido para continuar este juego.

OCHO COSAS ANTES DE MORIR

1) Escribir un libro.
2) Conocer el mayor número de culturas posibles, viajando a sus países, en especial a las que son muy diferentes a la mía.
3) Disfrutar del desarrollo de mis hijas y hacer hasta lo imposible para que sea el mejor.
4) Estudiar otro posgrado en el extranjero.
5) Aprender a jugar golf.
6) Conocer mejor mi país, su geografía y su historia, recorrer lo más importante de sus Estados por lo menos.
7) Estudiar cine y hacer por lo menos un cortometraje.
8) Desarrollar una PYME

Les dejo tarea a Pily, Zareth, Jane, The Phoenix, Valeria y Thabatha.

Joss Stone - Introducing

2008-03-12T09:12:00.000-07:00

La cantante inglesa Joss Stone presentó en 2007 su tercer álbum, al cual se refiere como el primero que ha hecho siendo ella misma, de ahí su nombre: Introducing Joss Stone. El encargado de la introducción al álbum fue el ex-futbolista y actor Vinnie Jones, quien al inicio dice lo siguiente:

You see I know change
I see change
I embody change
All we do is change
Yeah, I know change

We are born to change
We sometimes reagrd it as a metaphor
That reflects the way things ought to be

In fact change takes time
It exceeds expectations
It requires both now and then
See although the players change
The song remains the same
And the truth is
You gotta have the balls to change

Esta artista apareció por primera vez en el programa británico Star for a night a los 14 años (2001), el año siguiente firmó contrato con S-Curve y posteriormente con BMG, en 2003 presentó su primer álbum titulado The soul sessions, en 2004 el segundo titulado Mind, body & soul. Su música se ha mundializado, ha vendido millones de copias de su material discográfico y ha sido reconocido su talento con distintos premios, entre los que destacan los Grammy y los BRIT.

A sus casi 21 años, Joss Stone es una artista muy sólida, con una mezcla de frescura y tradicionalismo difícil de encontrar, los sonidos de jazz, soul, R&B y blues se conjugan para dar como resultado una música que atrapa la primera vez que se escucha. En el álbum Introducig Joss Stone ella dice haber encontrado el amor verdadero en la música, lo cual explica lo excepcional de éste.

Dejo el video de la canción You had me interpretada en el Salón 21 el 11 de septiembre del año pasado.

Javier Bardem

2008-03-11T08:45:00.001-07:00

Su actuación en la película No Country for Old Men (2007) de los hermanos Coen, lo ha convertido en el hombre del momento en España. Recibió el Globo de Oro, el BAFTA y el Oscar por la categoría de mejor actor de reparto.

Dieciocho años después de su primera participación protagónica en el cine, fue premiada su calidad como actor. A mi me parece que el punto de inflexión de su carrera fue la interpretación del escritor cubano Reinaldo Arenas en Antes de que anochezca (2001), la cual le valió la nominación al Oscar como mejor actor y al Globo de Oro como mejor actor de drama.

En el inició de su carrera desarrollo papeles donde representaba al típico macho ibérico, con diálogos poco estructurados y actuaciones que difícilmente podían cambiar la percepción del espectador respecto a la personalidad que transmite con su físico. El director Bigas Luna fue el encargado de crear esa imagen del actor, en películas como Las edades de Lulú (1990), Jamón Jamón (1992), Huevos de Oro (1993), La teta y la luna (1994).

Imanol Uribe, fue el director que le dio el primer giro a la carrera del actor, en la película Días contados (1994). Su actuación le valió para obtener el Premio Goya como mejor actor de reparto. Su proceso de maduración artística ha sido paso a paso, a sido dirigido por directores muy reconocidos como Pedro Almodóvar en Tacones Lejanos (1991) y Carne Trémula (1997), por Alejandro Amenábar en Mar Adentro (2004), por Fernando León de Aranoa en Lunes al Sol (2002), por Alex de la Iglesia en Perdita Durango (1997), entre otros.

A partir de su primer nominación al Premio Oscar ha tenido una internacionalización ascendente, lo cual le ha permitido trabajar con directores como: Michael Mann (Collateral, 2004), Steven Soderbergh (Guerrilla, 2006), Milos Forman (Los fantasmas de Goya, 2006) y con uno de los directores más codiciados (no por lo que paga, sino por lo que representa) Woody Allen con quien estrenará éste año la película Vicky Cristina Barcelona.

He visto por lo menos 15 de sus películas y me parece que la calidad artística que tiene actualmente es muy sólida, y no es para menos, vivió el medio cinematográfico desde pequeño. Sus abuelos, Rafael Bardem y Matilde Muñoz Sampedro, su madre, Pilar Bardem (con quien actuó en El poderoso influjo de la luna en 1980), sus hermanos Mónica y Carlos, su tío Juan Antonio Bardem, su primo Miguel (lo dirigió en La madre corto en 1995). Vale la pena conocer más de su filmografía.

Último mensaje de Raúl Reyes

2008-03-10T09:47:00.000-07:00

El conflicto que inicialmente causo tención en la relación diplomática de Ecuador y Colombia, dos gobiernos elegidos democráticamente, tras el operativo militar en territorio ecuatoriano en donde murió el número dos de las Fuerzas Armadas Revolucionarias de Colombia (FARC), Raúl Reyes, buscado por delitos tales como violación y acto sexual violento, terrorismo, rebelión, destrucción de bienes protegidos, secuestro, reclutamiento ilícito, hurto calificado, apoderamiento de aeronave y tráfico de estupefacientes; causo el sobresalto de más de una nación hermana de uno de los afectados.

El bloque de gobiernos bolivarianos: Nicaragua, Bolivia y Ecuador coordinadas por Hugo "El Rey" Chavez de Venezuela; se sumaron para lograr escalar el conflicto previamente y durante la XX Cumbre del Grupo de Río que se llevo acabo la semana pasada en República Dominicana. Todos ellos han sido elegidos por vías democráticas, pero se ha evidenciado recientemente su simpatía por grupos guerrilleros que tienen por objetivo desestabilizar y derrocar a otros gobiernos elegidos democráticamente, pero que no comulgan con sus ideas.

Las hipótesis sobre las relaciones existentes entre los gobiernos bolivarianos y las células paramilitares bolivarianas y los grupos guerrilleros presentes por América Latina están por quedar demostradas tras la revisión de los documentos y correos electrónicos encontrados en las computadoras rescatadas del campamento de las FARC donde murió el guerrillero Reyes; lo cual es bien sabido por Chávez, por lo que recurrió a lo que mejor sabe hacer: la mentira y el escándalo.

La relación de Chavez con las FARC no es nueva, aunque su simpatía hacia ellas la ha hecho evidente públicamente en los últimos meses; es más, el discurso de Reyes y Chavez no se diferencia en esencia. Por ejemplo, al verse el último mensaje grabado por el guerrillero Reyes para el II Congreso de Coordinadora Continental Bolivariana realizado en Quito, Ecuador; hay varios puntos que valen la pena destacar y que me provocan varios cuestionamientos:

1. Saluda a todos los que luchan por la emancipación de los pueblos. ¿Estamos viviendo una era de colonialización?, al hablar de los pueblos ¿se refiere a todas las personas que los habitan o sólo a los que piensan como ellos? Un discurso vacío y con poco sentido humano y democrático.
2. El maniqueísmo de su mensaje: "o se es revolucionario - antiimperialista o se es facista y enemigo de los cambios que requieren los pueblos", suena a revolución o muerte, conmigo o contra mi. ¿El mundo es en blanco y negro?, parece un discurso desenterrado del siglo pasado.
3. Habla de la necesidad de expresarse contra las políticas imperialistas de la Casa Blanca. ¿las armas son una forma de expresión?, ¿la privación de la libertad de las personas es un medio de expresión justo?

El guerrillero Reyes, al igual que Chávez, asumen que su lucha es por América Latina y por los pueblos oprimidos del mundo, critican a la Casa Blanca de inmiscuirse activamente en asuntos fuera de su país, pero parece que hablan de ellos mismos. Ambos justifican el uso de las armas para obtener sus objetivos, ambos se consideran hijos de Bolívar. Pero creo que lo más grave es que la libertad es un concepto secuestrado por su ideología, el valor de la vida humana es relativizado por revolución, y el cielo y el infierno lo conciben en la tierra.

No creo que el apretón de manos al final de la Cumbre sea el final del conflicto, todo lo contrario, será el inició de mayores tensiones entre los involucrados; y Chávez es el primer interesado en salir fortalecido del escándalo, habrá que estar atento del siguiente.

El espacio del Tabaco

2008-03-07T07:54:00.000-08:00

La Historia del Puro (1)

No hay certeza de la fecha en que se empezo a cultivar y a consumir la planta del tabaco, sólo el momento en que se descubrió por los españoles y fue llevada a Europa. La primera impresión de Cristóbal Colón al ver la costumbre de los indios, fue de sorpresa, pero no tardaron los marinos que le acompañaban en adquirir el hábito.

Se dice que los pueblos nativos de la peninsula de Yucatán, hoy parte de México, y los pueblos que habitaban América Central y el Caribe, fueron los primeros en cultivar y consumir la planta; la posterior disperción de las tribus llevó el tabaco a Sudamérica y Norteamérica, en donde los pueblos del Mississipi lo utilizaron en sus ritos.

A uno de los marinos que acompañaron a Colón en su primer viaje a América, llamado Rodrigo de Jerez se le atribuye el siguiente relato sobre el descubrimiento del tabaco:

"Hallaron los dos cristianos por el camino mucha gente que atravesaba a sus pueblos, mugeres y hombres, con un tizón en la mano, (y) yervas para tomar sus sahumerios que acostumbravan. No hallaron poblaçión por el camino de más de çinco casas, y todos les hazían el mismo acatamiento. Vieron muchas maneras de árboles, yervas y flores odoríferas. La tierra muy fértil y muy labrada de aquellos mames y faxoes y hadas muy diversas de las nuestras, eso mismo panizo y mucha cantidad de algodón cogido y filado y obrado; y que en una sola casa avían visto más de quinientas arrovas y que se pudiera aver allí cada año cuatro mill quintales.

Dize el Almirante que le pareçia que no lo sembravan y que da fruto todo el año; es muy fino, tiene el capillo grande. Todo lo que aquella gente tenía diz que dava por muy vil preçio y que una gran espuerta de algodón dava por cabo de agujeta o otra cosa que le dé. Son gente, dize el Almirante, muy sin mal ni de guerra, desnudos todos, hombres y mugeres, como sus madres los parió. Verdad es que las mugeres traen una cosa de algodón solamente, tan grande que le cobija su natura y no más. Y son ellas de muy buen acatamiento ni muy negro (s) salvo menos que canarias".

A este personaje se le atribuye la introducción del hábito de fumar en España y Europa, lo cual le costo que la Inquisición lo encarcelara por practicar algo pecaminoso e infernal, pero eso no evito que dicho hábito se pusiera de moda en Europa del siglo XVI.

El próximo viernes seguiré escribiendo sobre la historia de los puros. Mientras tanto, este fin toca fumar un buen puro.

Florence K. - Bossa Blue

2008-03-05T07:41:00.000-08:00

La cantante y pianista Florence K. presentó su segundo álbum en 2006, titulado Bossa Blue, el cual fue considerado el álbum del verano en Québec al vender 50,000 copias. Esta extraordinaria artista trae el talento en las venas, hija de una cantante de opera y un compositor de guitarra, ha vivido el mundo artístico desde su concepción.

La mezcla de jazz, blues y música del mundo han encantado a los que han escuchado su música. Una de sus principales cualidades es que compone y canta en diferentes idiomas, francés, inglés, español, portugués e italiano; lo cual le ha permitido que más personas al rededor del mundo conozcan su música.

Su presencia en el Festival Internacional de Jazz de Montreal ha sido recurrente, una muestra de su participación en el 2006 puede apreciarse en el siguiente video http://www.youtube.com/watch?v=1XRYWYNEHm0, interpreta la canción El Silencio, número 9 del álbum que inicie hablando.

Sin duda vale la pena escucharla y adquirir su música, sus canciones pueden escucharse y adquirirse en su página http://www.florencek.com/

Todos los caminos llevan a casa (Jiburo / The way home)

2008-03-04T07:58:00.000-08:00

La directora surcoreana Jeong Hyang Lee presentó en 2002 una película conmovedora, muestra las diferencias en la condiciones de vida entre lo urbano y rural de su país, el distanciamiento en la visión y expectativas de vida entre las generaciones de una familia. Presenta una lección de amor que el progreso económico y cultural no pueden dar.

Sang Woo (Seng Ho-Yoo) es un niño de siete años, acostumbrado a las comodidades de vivir en una ciudad; agua, luz, televisión, videojuegos, en decir, a tener la posibilidad de poder adquirir las cosas necesarias para mantener lo que considera una vida cómoda. Su mamá (Hyo Hee Dong) debe buscar un mejor trabajo en Seúl, lo cual le imposibilita cuidar adecuadamente a su caprichoso hijo, por lo que decide llevarlo con la abuela (Eul Boon Kim), quien vive en una comunidad rural de Corea de Sur.

La relación nieto-abuela es casi nula, además la abuela es muda y las condiciones en que vive son de evidente humildad. El pequeño Sang no hace otra cosa que mostrar su desprecio hacia la abuela y hacia todo lo que ella representaba, pero el amor y la caridad de la anciana le da una gran lección de vida.

Esta película le ha valido a la directora la proyección y reconocimiento alrededor del mundo. Altamente recomendable, no se debe esperar una gran producción, ni un alto dinamismo en la trama, simplemente una película con mensaje claro y directo al corazón.

Evidente laicismo

2008-02-28T08:05:00.000-08:00

El pasado 17 de enero, estaba prevista la visita del Papa Benedicto XVI a la Universidad La Sapienza de Roma, con el motivo de inaugurar el ciclo escolar; lo mismo habían hecho Papas anteriores sin ningún problema, el más reciente Juan Pablo II.

Un día antes de la visita, el Vaticano decidió posponerla debido a las protestas de unos pocos estudiantes y algunos docentes. El argumento era la indignación por las opiniones hechas por el Papa en 1990, siendo aún Prefecto de la Congregación para la Doctrina de la Fe.

Lo anterior no sorprende, dado que Joseph Ratzinger ha sido incomodo para muchas personas, dentro y fuera de la Iglesia, debido a lo ortodoxo y poco progresista que les parecen sus planteamientos. Pero lo ocurrido en la universidad romana se debe principalmente a los grupos enemigos de la Iglesia Católica que han desprestigiado a Su Santidad Benedicto XVI ante la población, vendiendo una figura oscurantista, retrograda, hasta maléfica. Lo cual es irrisorio.

Muchos católicos hemos admirado a Joseph Ratzinger desde que era Cardenal, cada uno de sus planteamientos los ha sustentado con profundidad; por algo fue la mano derecha del Papa Juan Pablo II en materia doctrinal. En las dos encíclicas publicadas como Papa, Deus caritas est (2005) y Spe salvi (2007), sus planteamientos se sustentan en el amor y la esperanza; en su más reciente libro, Jesús de Nazareth (2007) propone a Jesús como ejemplo de vida. Lo cual deja clara la fortaleza de su papado y la universalidad de sus planteamientos.

El laicismo de muchos grupos sociales, no ha hecho más que demeritar el papel de la Iglesia Católica en la sociedad moderna, el conjunto de odios y complejos que albergan no les permiten estar de acuerdo con el camino que plantea para alcanzar una vida plena, el cual tiene como valor principal el respeto a la libertad de decidir, todo lo contrario a los grupos radicales (es una incoherencia que se manifiestan contra los "radicales" cuando ellos representan una fotografía nítida de Radicalismo) que luchan por la "libertad" acotando la libertad de otros.

La era moderna ha permitido a los grupos radicales contrarios a la Iglesia Católica lograr un impacto mediático desorbitado, unos pocos logran decidir sobre muchos, como lo hicieron en la Universidad de La Sapienza. Lo anterior me parece que disminuye la participación de la sociedad civil, que en su mayoría busca espacios de participación pacífica.

Todo lo anterior lo escribo por los comentarios firmados por pseudónimos que han hecho alusión del tema. Ahora pregunto, ¿es justo demeritar o perjudicar la libertad religiosa de las personas?, ¿el respeto de las creencias religiosas de las personas es lo mismo que la lucha explicita contra dichas creencias?

Dream Girls Soundtrack

2008-02-27T08:03:00.000-08:00

El soundtrack de la adaptación del musical de Broadway, Dream Girls, al cine, resultó ser un éxito. Quizá en un inició el atractivo para ver la película y adquirir su música, fue la espectativa de la actuación e interpretación musical de Beyoncé Knowles; pero realmente fue decepcionante lo gris de su participación. No se debe a falta de talento, simplemente a que otros dieron la gran sorpresa; me refiero a Eddie Murphy y especialmente a Jennifer Hudson.

La voz de Jennifer Hudson, es el principal motivante para adquirir el soundtrack, ésta semidesconocida artista fue una revelación, lo cual le valió para obtener los premios Oscar, Globo de Oro y BAFTA como Mejor Actriz Secundaría, por mencionar los más importantes. Su voz ya había sido apreciada en las eliminatorias del programa American Idol en 2004, en donde simplemente se quedo como una de las finalistas.

La música nos remonta a ritmos de los años 60's y 70's, con un toque de 90's. Las mejores canciones desde mi punto de vista son: And i am telling you i'm not going(Jennifer Hudson), Listen (Beyoncé), I'm changing (Jennifer Hudson). Vale la pena todo el soundtrack, las interpretaciones tienen mucha calidad y sorprende escuchar a Eddie Murphy.

Dejo el link al video de Listen de Beyoncé:

http://www.youtube.com/watch?v=P1n1BWLsyHg&feature=related

Las tortugas pueden volar

2008-02-26T07:39:00.000-08:00

Una coproducción de Irán, Francia e Irak, en donde el director kurdo Bahman Ghobadi presenta la óptica de la niñez ante la guerra, escenas que cuestan trabajo digerir, que afloran en el espectador sensibilidad ante los conflictos que generan los adultos y pagan los más pequeños.

La historia se desarrolla en un campamento de refugiados kurdos en la frontera de Irak y Turquía, en la época previa a la invasión norteamericana a Irak y el derrocamiento de Saddam Hussein. En éste lugar se vive una expectativa por el momento en que iniciará la guerra, y caiga el opresor de éste grupo étnico.

Los actores principales de la historia son los niños, lidereados por Satélite, apodado así por ser quien instala las antenas de televisión en el campamento; ejerce un liderazgo que motiva a los niños y adultos a mantenerse en constante movimiento. Para hacerse de los recursos necesarios para conseguir las antenas, las armas y demás cosas necesarias para su sobrevivencia, desactivan minas y las venden.

Al campamento llega Hengor, un niño que ha perdido los brazos a causa de una mina, acompañado de su hermana Agrin y un niño más pequeño. A pesar de sus limitaciones físicas, posee el don de soñar el futuro inmediato, lo cual utiliza Satélite para la toma de decisiones.

Indiscutiblemente es una película cruda, que nos muestra el horror de una guerra que la mayoría de los espectadores no ha vivido. La inocencia de los niños se ve opacada, la expectativa de vida y por lo tanto de desarrollo es disminuida, la esperanza se difumina. Ampliamente recomendable para apreciar desde una punto de vista diferente el conflicto que sigue latente en Medio Oriente, vale la pena destacar que ha obtenido varios premios importantes en varios festivales internacionales de cine.

D I C T A D O R

2008-02-25T08:18:00.000-08:00

El inicio de la era post-Fidel Castro ha provocando el reconocimiento de personas y de gobiernos de países del legado del hasta hoy vivo, al menos eso dicen los que lo han visto, Dictador de Cuba. La palabra dictador les cuesta a muchos pronunciarla, resulta políticamente incorrecta, quizá vuelva a ser parte de su léxico cuando la muerte del Dictador sea oficial, cuando la incomodidad de quienes escuchen la palabra no les permita más que ahogar sus protestas en panfletos que nadie este obligado a leer.

Fidel ha representado la figura de la oposición ante el imperialismo yanqui, ante el gran enemigo llamado Estados Unidos de Norteamérica; ha sido capaz de mantener su palabra de no acercamiento a los yanquis, nada que venga de ellos será recibido en la vida del Dictador, ni siquiera las aguas negras del imperialismo, Coca Cola, para eso es mejor disfrutar una TuKola.

A quienes están dentro de la isla, y han sido gobernados por el aparato represor que construyó el Dictador, se les puede justificar el miedo a no llamarle Dictador; pero precisamente las personas que están fuera y que jamás han sufrido la represión del Dictador, que son extraños a las condiciones de vida de la isla, que quizá han conocido los horrores de una dictadura a través de la lectura, por algún testimonio o por un documental de televisión; no se atreven a llamarle así públicamente.

En Cuba ha existido desde 1959 un Dictador, que a nadie le cueste trabajo deletrearlo: D I C T A D O R. Ayer Raúl Castro, al ser elegido Presidente del Consejo de Estado solicitó autorización para seguir consultando a su hermano sobre las "decisiones de especial trascendencia para el futuro de la nación, en especial las vinculadas, con la defensa, la política exterior y el desarrollo socioeconómico", entonces, ¿sigue o no habiendo un Dictador en Cuba?

El espacio del Tabaco

2008-02-22T08:15:00.000-08:00

Los colores de la capa

Al ver el color de la capa de un puro es posible darse una idea del sabor, la maduración, el origen. Se dice que cuanto más oscura es la capa, más dulce y más fuerte será el sabor, lo anterior se debe a que las capas más oscuras seguramente han pasado un mayor periodo en la planta tabacalera o provienen de zonas con mayor altitud; al exponerse más al sol se produce aceite, como protección de la hoja, y azúcar.

A pesar de que existen una infinidad de tonalidades diferentes, que van desde el café oscuro hasta el muy claro; pueden clasificarse en siete principales, los cuales expongo a continuación:

1. Doble claro: A éste también se le conoce como American Marker Selection (AMS) o candela; es de color marrón verdoso. Tienen aroma ligero y sabor ligeramente dulce. Ejemplo: son tradicionales en los Estados Unidos de América.

2. Claro: A éste también se le llama natural, es de color marrón pálido, como el café con leche. Son de sabor suave. Ejemplo: H. Upmann.

3. Colorado claro: Es de color marrón rojizo. Ejemplo: El Partagas.

4. Colorado: Es de color marrón oscuro rojizo, es aromático; se le asocia a puros maduros.

5. Colorado maduro: Es de color marrón oscuro, es aromático. Ejemplo: puros hondureños.

6. Maduro: Es de color marrón muy oscuro, como el café negro; es el tradicional color del habano. Ejemplo: Bolívar, puros mexicanos.

7. Oscuro: Es de color casi negro, muy fuerte. Ejemplo: actualmente no es común que se produzcan, algunos productores de Nicaragua.

El próximo viernes escribiré sobre la historia de los puros. Mientras tanto, este fin toca fumar un buen puro.

Huber Matos (Palabras al pueblo de Cuba)

2008-02-21T12:01:00.001-08:00

Un hombre que combatió a Batista junto con Fidel Castro, que luchó por la libertad de su pueblo; fue acusado de traición y condenado a 20 años de prisión (1959-1979), en la cual vivió las peores formas de maltrato del régimen, por no estar de acuerdo con la visión totalitaria de Fidel.

Escribió un gran libro autobiográfico titulado “Como llego la noche”, en donde plasma su rompimiento con el Comandante en Jefe y las consecuencias que tuvo que soportar en la cárcel. Sin duda una excelente recomendación para leer más de la parte no oficial del Régimen.

Hoy recordé cuando Matos dijo que para Cuba "lo ideal sería esperar la muerte de este hombre (Fidel Castro) para que cambie el sistema". Y con las recientes noticias se hace más latente la interrogante ¿la muerte del gran dictador traerá consecuencias positivas para los cubanos en el corto plazo?

Nuestro día viene llegando

2008-02-20T08:35:00.000-08:00

El debilitamiento del régimen castrista incrementa la esperanza de la llegada de la democracia a Cuba y con ella la posibilidad de que miles de familias que se encuentran divididas por las limitaciones a la libertad que tienen los cubanos que viven en la isla. Willy Chirino, es una de las personas que abandonó la isla creyendo que la separación de su tierra y su gente sería corta; pero ya han pasado más de 40 años y aún no llega el día.

La canción Nuestro día ya viene llegando se ha convertido en una motivación para miles de personas que se encuentran lejos de su tierra, transcribo la letra:

Apenas siendo un niño allá en la Antilla
Mi padre me vistió de marinero
tuve que navegar 90 millas
y comenzar mi vida de extranjero

Huyéndole a la hoz y al verdulino
corriendo de esa absurda ideología
pues nunca quise ser aperitivo
del odio, del rencor y la apatía

En la maleta traje un colibrí
un libro de Martín, un sueño y un danzón
Vino Beny Moré de polizón
junto a los Matamoros y a Cumin

Me traje una palmera y un bohío
y hasta al final del río lo relocalicé
en mi humilde lugar de alojamiento
por la dos y avenida del saber

Eh, eh.....

Ahí empezó la dura realidad, ¡Ay Dios!
de todo el que se tira la maroma
de sobrevivir fuera de su idioma
de sus costumbres y su identidad

Pasó lo que tenía que pasar
de mi nueva ciudad tome su abrigo
pues la resignación es fiel amigo
del hombre cuando tiene que emigrar

Y pese a la distancia y el ataque
del rígido almanaque yo vivo con la suerte
de sentirme CUBANO hasta la muerte
de ser amante de la libertad

Hoy que mi pueblo vive ilusionado
yo me siento inspirado y un son estoy cantando
anunciándole a todos mis hermanos
que nuestro día ya viene llegando

Oh, oh...
Ya viene llegando
Oh, oh...

Ya viene llegando
Ya todo el mundo lo está esperando
Ya viene llegando
Ay, Cuba hermosa y primorosa
Ya viene llegando
Porque somos un pueblo que va cantando
Ya viene llegando
Quiero ver volar mi bandera, Cuba nos espera

Voy a cantar mi canción de corazón
Ya viene llegando
En la glorieta del parque y la Consolación
Ya viene llegando
Cada día yo te quiero más mi Cuba bella te quiero más
Ya viene llegando
De San Antonio a Maicí por Maceo y por Martín
Ya viene llegando

Nicaragua
¡LIBRE!
Colombia
¡LIBRE!
Hungría
¡LIBRE!
Checoslovaquia
¡LIBRE!
Rumania
¡LIBRE!
Alemania Oriental
¡LIBRE!
CUBA
¡LIBRE!

Ya viene llegando
Ya viene llegando
Ya viene llegando
Ya viene llegando
Ya viene llegando
Ya viene llegando
Ya viene llegando

Además dejó el video de la canción, en un concierto en Panamá en 1994.

http://www.youtube.com/watch?v=qwRXhDIA8dE

¡VIVA CUBA LIBRE!

La visión de América Latina de Clinton y Obama

2008-02-18T09:25:00.000-08:00

El día de hoy, Andrés Oppenheimer escribió un artículo titulado "Obama y América Latina" en el períodico Reforma de México; en el cual presenta algunos datos interesantes de la visión de los aspirantes a obtener la candidatura del Partido Democráta para la elecciones de 2009 en Estados Unidos de América, enumero algunos continuación:

1. Respecto al conocimiento de la región, Obama nunca ha estado en ella, en cambio Clinton la ha visitado en 18 ocasiones.

2. Respecto a la posibilidad de reunirse con los adversarios de EUA, Obama dice que si y Clinton que no.

3. Los dos están a favor de revertir las restricciones para viajar y de remesas impuesto por Bush en 2004.

4. Ninguno ha propuesto levantar el embargo comercial a Cuba.

5. Respecto a otorgar licencias para conducir a indocumentados, Obama esta a favor y Clinton en contra.

6. Los dos están en contra de firmar un Tratado de Libre Comercio con Colombia.

7. Los dos están a favor de revisar el Tratado de Libre Comercio firmado con México en 1994.

8. Obama tuvo un papel más activo al impulsar la Ley de Reforma Migratoria en 2006.

Lo anterior permite obtener tres conclusiones de manera muy simple:

1. Los dos ubican América Latina sólo en sus puntos rojos para Estado Unidos. No conocen la complejidad de la región.
2. Ninguno de los dos considera a América Latina como socio estratégico.
3. Los dos se ocuparan más por aspectos económicos que políticos en la región.

Los tres puntos anteriores se resumen en ignorancia respecto a la región, sólo habrá atención en tanto les beneficie o afecte como país; América Latina seguirá siendo ignorada como potencial socio ante el mundo globalizado y de bloques, el problema que atenderán y que incumbe a los países latinoamericanos es el que tienen dentro de sus fronteras, los indocumentados.

Habrá que seguir de cerca las campañas, aun no queda claro quién es mejor opción para la región. En mi opinión Obama pareciera serlo, pero una cosa son las palabras y más cuando se dicen sin conocimiento de causa, y otra muy diferente es cumplirlas.

El espacio del Tabaco

2008-02-15T06:58:00.000-08:00

La fuerza del sabor

La fuerza que tiene el sabor de un puro depende del tipo de hojas que lo componen. Cada país productor hace mezclas diferentes, por ejemplo en Cuba es un caso especial ya que se mezclan hojas cultivadas en la isla, en cambio en República Dominicana usualmente hacen mezclas de hojas nacionales y extranjeras; es decir, cada país y cada marca tiene su propia mezcla, con lo cual puede atribuírsele un sabor especifico.

A continuación se muestra una lista de diferentes marcas, su país de origen y su fuerza (suave, suave a mediano, mediano a fuertes y fuertes):

El próximo viernes escribiré sobre los diferentes colores de la capa de los puros. Mientras tanto, este fin toca fumar un buen puro.

Piedra de Sol, Octavio Paz

2008-02-14T08:11:00.000-08:00

En este día, dejando a un lado lo comercial y cursi del ambiente que se genera, vale la pena reafirmar a la poesía como alimento para el alma, como un catalizador de los sentimientos que alberga el ser humano. Que mejor manera que recordar "el más admirable poema de amor jamás escrito en América Latina",según palabras de Julio Cortazar. El Maestro Octavio Paz lo escribió hace poco más de 50 años (1957), dejo aquí sólo un pequeño fragmento:

voy por tu cuerpo como por el mundo,
tu vientre es una plaza soleada,
tus pechos dos iglesias donde oficia
la sangre sus misterios paralelos,
mis miradas te cubren como yedra,
eres una ciudad que el mar asedia,
una muralla que la luz divide
en dos mitades de color durazno,
un paraje de sal, rocas y pájaros
bajo la ley del mediodía absorto,

vestida del color de mis deseos
como mi pensamiento vas desnuda,
voy por tus ojos como por el agua,
los tigres beben sueño de esos ojos,
el colibrí se quema en esas llamas,
voy por tu frente como por la luna,
como la nube por tu pensamiento,
voy por tu vientre como por tus sueños,

tu falda de maíz ondula y canta,
tu falda de cristal, tu falda de agua,
tus labios, tus cabellos, tus miradas,
toda la noche llueves, todo el día
abres mi pecho con tus dedos de agua,
cierras mis ojos con tu boca de agua,
sobre mis huesos llueves, en mi pecho
hunde raíces de agua un árbol líquido,

voy por tu talle como por un río,
voy por tu cuerpo como por un bosque,
como por un sendero en la montaña
que en un abismo brusco se termina
voy por tus pensamientos afilados
y a la salida de tu blanca frente
mi sombra despeñada se destroza,
recojo mis fragmentos uno a uno
y prosigo sin cuerpo, busco a tientas,

Para quien quiera deleitarse con el poema completo puede acceder a:

http://www.geocities.com/poesiamsigloxx/paz/piedradesol.html

Corpo Iluminado, Cristina Branco

2008-02-13T07:48:00.000-08:00

La interprete portuguesa Cristina Branco presentó en 2001 su quinto álbum, a los 28 años de edad. Una notable madurez como artista mezclada con la frescura y entrega mostrada desde el inicio de su carrera profesional.

La historia de ésta artista nacida en Almerin, al norte de Lisboa, es especial. Al igual que muchos jóvenes portugueses nacidos después de la Revolución de los Claveles (golpe de estado en 1974 que provocó la caída de la dictadura en Portugal, la cual controlaba ese país desde 1926) tenían un rechazo hacia la música tradicional de su país, al fado. Lo anterior cambio cuando su abuelo le regalo en su cumpleaños 18, el disco Rara e Inédita de Amália Rodrigues; quedo cautivada.A pesar de que su primera opción profesional no era ser cantante, sino periodista; las circunstancias se fueron acomodando para que Cristina se convirtiera en una de las voces más hermosas de Portugal de los últimos años. La mezcla de voz, poesía y música (guitarra, bajo y guitarra portuguesa) aseguran que todo su material discográfico sea un deleite.

Corpo Iluminado contiene 16 temas, contó con los arreglos de Custódio Costelo, lo cual le aseguró una excelente calidad. Un álbum que vale mucho la pena adquirir, dejo el link del video de la canción que le da su nombre al titulo.

http://www.youtube.com/watch?v=DE6G5TL1oAw

Malcolm X

2008-02-12T07:54:00.000-08:00

El director norteamericano Spike Lee llevó a la pantalla en 1992 la historia de Malcolm X, 193 minutos que hicieron de esta cinta casi un documental. Indudablemente el gran acierto del director fue elegir a Denzel Washington para asumir el papel de uno de los líderes afroamericanos más icónicos del siglo XX.

Malcolm X se convirtió en el portavoz de la Nación del Islam (NOI), organización religiosa y políticamente radical que impulsaba en su discurso un estado independiente negro y el engrandecimiento del orgullo negro (the black power). El liderazgo desarrollado en la organización y su impacto mediático, le valió fricciones con Elijah Muhammed, Ministro Supremo de la NOI, ya que las palabras que pronunciaba Malcolm eran las de toda la organización, así lo asumían los medios.

Las diferencias fueron irreconciliables, por ello Malcolm decidió fundar la Muslim Mosque Inc. y después de un viaje realizado a las principales naciones islámicas, fundo la Organización de la Unidad Afro-Americana, su discurso se suavizo, disminuyendo el nivel de racismo y separatismo, pero elevo su discurso socialista y antiimperialista, lo cual no le permitió dejar de ser un personaje incomodo para muchas personas, y ello le costo 13 impactos de bala mientras iniciaba una conferencia en Manhattan en 1965, con apenas 39 años de edad.

Esta película muestra un punto de vista de una parte de la historia norteamericana del siglo XX, quizá una de las más complicadas, en donde se derramo mucha sangre. Induce a la reflexión sobre las consecuencias inhumanas que produce el racismo, el rencor albergado por los afectados(Malcolm vivió la desgracia del racismo desde su infancia, su papá fue asesinado y su mamá tuvo que ser internada en un hospital psiquiátrico después de varias agresiones raciales). Ampliamente recomendable.

Escasez de alimentos en Venezuela

2008-02-11T08:45:00.000-08:00

Ojalá me den la excusa que necesito para intervenir y expropiar a las cadenas o grandes cadenas de producción y distribución de alimentos, ojalá me den la excusa para intervenirlos y poner esas cadenas de alimentos y de medicinas a la orden del pueblo de Venezuela y no a la orden de la oligarquía

Hugo Chávez, 4 de febrero de 2008

La Revolución Bolivariana de Hugo "El Rey" Chávez ha empezado a perder el control de la economía, el control de los precios impuesto por los estrategas de la macroeconomía del equipo chavista esta derivando en un desabastecimiento de alimentos, ha tenido un impacto en los niveles de inflación y ha puesto a sufrir a miles de venezolanos al intentar adquirir una canasta básica para sobrevivir. Lo anterior hace recordar, inevitablemente, las condiciones que vive el pueblo cubano desde hace varias décadas, y por supuesto al pueblo chino en tiempos de Mao.

La "Revolución" puede invertir millones de dólares en apoyar a los pueblos hermanos de América Latina para liberarse del gran opresor, lo cual justifica la falta de inversión en el sector agropecuario venezolano, en la infraestructura a nivel nacional. "Revolución o muerte", no importando que ésta llegue por medio del hambre y las carencias en medicamentos.

Que cinismo tiene Chávez al no aceptar que la situación actual se debe a una cadena de decisiones que han perjudicado directamente en la economía del país, y por lo tanto en las condiciones de vida de los ciudadanos, especialmente de los más pobres y desprotegidos, aquellos para los que "esta hecha la revolución". Ojala y nunca veamos a Venezuela en las condiciones de carestía de Cuba.

El espacio del Tabaco

2008-02-08T07:40:00.000-08:00

Después del café, la copa y el puro

Después de una buena comida y contando con el tiempo y la compañía adecuada, la mejor forma de compartir una sobremesa es con un buen café, seguido de una copa y un puro. Indudablemente no son muchos los espacios que tenemos para darnos estos pequeños lujos, por ello es necesario elegir adecuadamente la forma de concluir la gran ocasión.

Tal como escribí el viernes pasado, existen varias bebidas que son adecuadas para acompañar un puro, a continuación enlisto las más comunes:

1. Cognac
2. Brandy
3. Ron
4. Whisky
5. Tequila
6. Oporto
7. Vino tinto
8. Vino de la variedad de Pedro Ximénez
9. Cerveza
10. Pacharán
11. Jerez

La elección de cada una dependerá de la fortaleza o fuerza del sabor del puro que se fumará, la cual esta correlacionada con su país de origen (las hojas de los puros varían su fortaleza de acuerdo al país de origen). Las cinco primeras bebidas se combinan adecuadamente con un puro de mediano a fuete, las siguientes de suave a mediano.

El próximo viernes escribiré de la fuerza del sabor de los puros. Mientras tanto, este fin toca fumar un buen puro.

Recordando Corazón Valiente

2008-02-07T09:08:00.001-08:00

Sin duda uno de los discursos más recordados del cine de los últimos años. Braveheart (1995) se convirtío en una oda a la libertad, quién no recuerda cuando William Wallace grita "...they may take our lives, but they'll never take our freedom"

La privación de la libertad es la principal violación de los derechos humanos de cualquier persona, por ello es increíble que existan grupos paramilitares como las FARC quienes se atreven a pedir su reconocimiento como actor político legítimo cuando han privado de su libertad a cientos de personas, es indignante.

Por otro lado, es increíble que sigan existiendo regímenes como el Castrismo, donde la libertad del hombre queda extremadamente limitada, donde la persona es lo menos importante, lo que importa es la “Revolución”.

Las 4 estaciones del amor

2008-02-06T07:44:00.000-08:00

Después de pasar un año sabático en Canadá, Natalia Lafourcade regresa a la escena musical con un material discográfico distinto en su forma y probablemente en su esencia a los anteriores, pero que permite conocerla y apreciarla más como artista. Se trata de un álbum sinfónico, en donde las letras quedan a la imaginación de quien escucha.

Ha expresado que se trata de un álbum que pretende convertirse en un soudtrack para cada persona que lo escucha, de acuerdo a los estados de ánimo que representa para cada uno las diferentes etapas que se viven en el amor, desde el enamoramiento hasta el final. Las 4 estaciones del amor (Verano, Otoño, Invierno y Primavera) es como una obra de arte en donde el artista pone todo para que la interpretación del espectador se dé bajo su propia visión del mundo y de acuerdo a su background.

Con la colaboración de la Orquesta Sinfónica Juvenil del Estado de Veracruz, Natalia logró hacer tangible un sueño que quizá en un inicio pensó inalcanzable. En seguida transcribo la invitación de la artista a escuchar el álbum:

Si te enamoras, te estarás introduciendo en un bosque lleno de emociones. El amor también tienen estaciones todo puede pasar, y sólo hay una forma de saberlo...vamos?

Comparativo del sistema presidencial en México, Chile y El Salvador

2008-02-05T07:42:00.000-08:00

El presidencialismo ha sido el sistema de gobierno que han adoptado la mayoría de los países latinoamericanos, es posible encontrar variaciones constitucionales o al ejercerlo. Para este post se tomaron otros dos países además de México, Chile y El Salvador, para analizar algunas diferencias.

En los sistemas presidenciales existe el riesgo del hiperpresidencialismo, teniendo como condición un trade off entre el poder del Congreso y el del Presidente, por ello es necesario conocer y analizar los Poderes Legislativos y No Legislativos del Presidente, lo cual influye directamente en la calidad democrática e institucional de los Estados.

Del cuadro anterior pueden destacarse dos diferencias: 1) En Chile el Presidente tiene el derecho de introducción exclusiva y de decreto, lo cual permite un mayor control de la agenda, y 2) En México el Congreso tiene la capacidad casi ilimitada de hacerle modificaciones a la propuesta presupuestal del Presidente. El caso salvadoreño se asemeja mucho al mexicano, al menos en la información de éste cuadro.

En las dos últimas décadas del siglo XX la democracia empezó a ser aceptada en los países latinoamericanos como forma de gobierno; a mediados de los años setentas sólo Costa Rica, Venezuela y Colombia la habían adoptado, posteriormente lo hicieron la mayoría de los países de la región. Cada uno ha tenido un desarrollo democrático distinto, el cual se analiza a continuación a partir de dos indicadores: 1) Índice de democracia electoral (IDE) e 2) Índice de Desarrollo Democrático (IDD).

El cuadro anterior muestra los componentes básicos de la democracia, necesarios pero no suficientes para considerar un desarrollo democrático óptimo. Sólo se tomó en cuenta el año 2002, el último que presenta el Informe “La Democracia en América Latina, hacia una democracia de ciudadanos y ciudadanas” del PNUD. El rango del índice es de 0 (régimen no democrático) a 1 (régimen democrático). En el caso chileno se tiene un ligero retraso debido al componente IV.

Por otro lado se tiene el Índice de Desarrollo Democrático de América Latina IDD-Lat 2007 presentado por la Fundación Konrad Adenauer y Polilat.com, el cual busca medir la evolución democrática de las instituciones y las sociedades en 18 países de la región. El Índice esta compuesto por cuatro dimensiones: 1) Indicadores o atributos de la democracia formal (puede equipararse al IDE), 2) Respeto de los derechos políticos y libertades civiles, 3) Calidad institucional y eficiencia política y 4) Ejercicio efectivo del poder para gobernar.

Se considera que un país tiene un alto desarrollo democrático si el Índice es mayor a 7.5 puntos (como el caso de Chile), que tiene un desarrollo mediano si el Índice esta entre 4.51 y 7.5 puntos (como el caso de México) y que tiene un desarrollo bajo si es menor o igual a 4.5 puntos. Por lo anterior se eligió a un país que representará a cada uno de los niveles de desarrollo.

La dimensión a destacar es la III, la que tiene que ver con las instituciones. Entre los indicadores que la conforman se encuentra: percepción social de la corrupción, participación de los partidos políticos en el poder, elección de los jueces, existencia del Ombudsman, prensa libre, acceso a la información pública, entre otros. Cómo se puede notar en la tabla anterior, México se encuentra por debajo de los otros dos países, aun cuando en términos absolutos del Índice tiene una clara diferencia con respecto a El Salvador.

Lo anterior se atribuye a elementos coyunturales, la desestabilización ocasionada por las elecciones del 2006 y por lo tanto la crisis institucional que se produjo. Es conocido que los años electorales por lo regular implican variaciones de los estándares económicos, sociales y políticos; pero no debiera ser así en el caso de las instituciones.

El caso chileno es conocido por su progreso institucional, que ha producido un crecimiento y desarrollo económico destacado. La reducción o eliminación del manejo político de las instituciones han permitido a Chile ir un paso delante de todos los países estudiados en el IDD.

A manera de conclusión, sin poder realizar un análisis institucional exhaustivo en este documento, puede considerarse que el desarrollo democrático tiene una correlación con el progreso institucional. México se encuentra en el camino correcto, pero aún queda una brecha amplia para alcanzar los niveles de un país con alto desarrollo democrático. El tiempo apremia ante una sociedad de demócratas insatisfechos y con dudas del adecuado desempeño de los gobernantes.

El espacio del Tabaco

2008-02-01T07:37:00.000-08:00

Maridaje de puros

Para hablar éste tema habrá que iniciar por la definición. Según la Real Academia de la Lengua, maridaje es la unión, analogía o conformidad con que algunas cosas se enlazan o corresponden entre sí, es decir, es la compatibilidad adecuada de dos cosas que se mezclan.

Cuando se habla de maridaje de puros, se refiere a la mezcla con la bebida. Debe de existir una correspondencia o compatibilidad entre el perfil aromático de los puros (sabor, aroma, fortaleza) con el de la bebida que lo acompañemos; de tal forma que al mezclarlos cada uno conserve su personalidad y perfil aromático, no puede dominar uno de los dos.

En el maridaje del puro con la bebida no hay reglas fijas, pero si existen algunos consejos que pueden ayudar a hacer una mezcla adecuada sin correr el riesgo de desperdiciar lo que tomamos o fumamos. A continuación enumero algunas:

1. No se debe maridar con bebidas calientes, se corre el riesgo de que la lengua se queme y no se aprecie el sabor adecuadamente.

2. De preferencia no se debe maridar con bebidas espumosas o gaseosas. Sólo el caso de los puros mexicanos ha sido probado que hacen un buen maridaje con la cerveza clara mexicana.

3. Las mejores bebidas para maridar son las que proceden de un proceso de destilación (cognac, brandy, ron, tequila, wisky, algunos licores) mayores o igual a 5 años.

4. Los expertos dicen que para no fallar en la mezcla, lo mejor es que coincida el origen del puro con el de la bebida. Por ejemplo, una combinación extraordinaria es un Corona Especial de Cohiba con Ron Havana Club 7 años o mejor aún Havana Club Gran Reserva (15 años).

5. Tradicionalmente el maridaje se puede dar en tres momentos:

a) En la mañana: se recomienda hacerlo con puros de cepo delgado, se recomienda que combinarlo sólo con café (no muy caliente). Ya después de las 12 horas ya se puede tomar algo más fuertecito.

b) Antes de comer: se recomienda hacerlo con puros de fortaleza suave, por ejemplo Coronita (con duración aproximada de media hora) maridado con vino blanco, vinos de jerez, con whisky.

c) Después de comer: se recomienda hacerlo con puros de cepo grueso, por ejemplo de Toro (6 x50), Churchill (7 x 48), Doble corona (7 ½ x 52) y pueden ser acompañados por destilados con personalidad como Ron, Brandy, Cognac o Tequila.

El próximo viernes seguiré escribiendo de éste tema. Mientras tanto, este fin toca fumar un buen puro.

Ray Charles, Genius love company

2008-01-30T08:08:00.000-08:00

El legendario Ray Charles grabó su último álbum de estudio antes de su muerte (2004) y lo hizo al lado de grandes artistas. Genius love company es una empresa entre amigos, una despedida como sólo los grandes artistas lo saben hacer.

Fueron doce duetos los que le valieron a El Genio cuatro premios Grammy por éste álbum: Mejor albúm pop, Álbum del año, Grabación del año y Mejor colaboración por Here we go again al lado de Norah Jones.

Además del dueto con Norah Jones, que en lo personal me parece el mejor; el álbum contiene otras extraordinarias realizaciones al lado de grandes artistas como Diana Krall (You Don't Know Me), B.B. King (Sinner's Prayer), Van Morrison (Crazy Love), Natalie Cole (Fever), Gladys Knight (Heaven Help Us All), entre otros.

Un álbum que sin duda recomiendo a quienes les gusta el jazz, soul y el rhythm & blues.

Hombre mirando al sudeste

2008-01-29T07:26:00.000-08:00

A poco más de 20 años de haberse estrenado, Hombre mirando al sudoeste (1986) del innovador director argentino Eliseo Subiela, sigue siendo un punto de referencia para el cine mundial y en especial para el latinoamericano; sigue siendo una muestra que las historias aun no han sido todas contadas, que la imaginación no se ha agotado y que el cine aun tiene mucho que mostrar.

El Dr. Denis es un psiquiatra de un manicomnio de Buenos Aires que ha perdido el sentido de su profesión y de su vida, la atención de sus pacientes no implicaba entenderlos y mucho menos involucrarse, hasta que Rentés (Hugo Soto) apareció. Nadie lo llevó, simplemente llego al único lugar donde podría hablar con claridad sobre la misión que tenía en el mundo, investigar la estupidez humana.

Rentés dice ser un extraterrestre que diariamente tiene que informar sobre sus investigaciones, para ello permanece parado firmemente mirando hacia el cielo en dirección sudeste. El Dr. Denis duda de la locura de su paciente ante los argumentos tan sólidos y las reflexiones sobre el sentido de la vida que le provocan volver a sentir e interesarse por la vida.

El clímax de la película se da cuando Dr. Denis, Ramtés y su misteriosa amiga Beatriz (Inés Vernego) disfrutan un concierto de música clásica, y Rantés decide cambiar su papel de espectador por el de protagonista, dirigiendo la Novena Sinfonía de Beethoven; un momento en donde la locura se vuelve realidad y la realidad se vuelve apetecible.

Claramente la vida de Ramtés es una analogía de Jesucristo, y el Dr. Denis se convierte en Pilatos; sus palabras se vuelven incomodas ante el estilo de vida actual, en donde la capacidad de asombro esta muy disminuida. Una película altamente recomendable que requiere de un espectador con apertura a las nuevas propuestas y dispuesto a reflexionar y obtener conclusiones al terminar de verla.